Началось развитие Коростенского фарфорового завода с маленькой артели, даже без намека на роспись. Со временем это место собрало множество талантливых художников и других мастеров, что позволило изготавливать изделия такого уровня, который в огромных объемах пользовался спросом не только на отечественном рынке, но и за рубежом. Посуда, статуэтки и вазы с росписью КФЗ успешно конкурировали с произведениями Ленинградского и Рижского фарфоровых заводов.
История развития промысла
Как можно понять из названия, местом создания предприятия стал город Коростень. Это историческое место было создано на месте легендарного Искоростеня, сожженного княгиней Ольгой за убийство древлянами ее мужа — князя Игоря. Полностью отстроен заново город был только в XIV веке. В 1793 году, в результате раздела Польши, территория оказалась в составе Российской империи. Уже во времена СССР Коростень вошел в состав Житомирской области.
Все мы используем словосочетание «часы идут», но мало кто задумывался, что это значит. Филологи расходятся во мнениях: размеренное тикание, похожее на шаг или движение маятника, натолкнуло на такую ассоциацию, но наиболее вероятной версией является то, что один из первых вариантов маятника имел «две ноги»: то есть у основного маятника был противоход, что и создавало впечатление, что часы «идут». Скорее отсюда и пошло название «ходики» или «ходунцы».
Первые часы в России
Первым упоминанием часов в летописях признано в 1404 году, когда описывался монтаж первых часов с боем на одной из башен дворца Василия Дмитриевича. Создателем тех первых часов был монах Лазарь Серб из Афона. Редко кто из российских мастеров мог повторить такой механизм, поэтому часовых дел мастера скорее копировали импортные механизмы, а не создавали что-то свое. Такие копии обходились весьма дорого и позволить себе могли только представители знати. А чтобы создать часы большого размера, у мастера могла уйти вся жизнь.
Исходя из классического определения «кортик» — это холодное колющее оружие, прямой тонкий кинжал с граненым обоюдоострым клинком. Под данное понятие можно подвести множество подобных изделий, но тут важно учитывать конкретные задачи, традиции, особенности оформления и даже моду.
Возникновение термина
«Кортик» схож с персидскими и польскими наименованиями отдельных ножей, а также «korte» (голл.) — короткий, «сorta» (исп.) — резак и «cortello» (итал.) — ножик. Поэтому трудно сказать точно, от какого именно корня оно возникло, а исторические данные не сохранились.
Много людей считает, что в советское время не существовало альтернативного искусства, а художники только тем и занимались, что изображали Ленина и сцены из жизни рабочих и колхозников. А ведь талантливые художники, которые не просто творили, а меняли представление о живописи, были и творили, несмотря на критику. Один из них — Франсиско Инфанте-Арана (Francisco Infante-Arana).
Пусть не смущает имя художника, он родился и вырос в СССР. Его отец — испанский эмигрант, который в 1930-е годы, во времена гражданской войны, бежал в СССР, а здесь женился на русской. Франсиско Инфанте-Арана родился в 1943-м году в Саратовской области, потом переехал в Москву. Его полотна находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи и Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге. Он также известен далеко за пределами России, к примеру, работы Инфанте-Арана выставлены в музее современной русской культуры в Лос-Анджелесе, Национальной коллекции современного искусства в Париже. Творчеством советского абстракциониста интересуются коллекционеры, его работы успешно продаются на крупнейших аукционах.
Пещерный комплекс Аджанты — это священное место для буддистов. Комплекс из огромных храмовых залов с множеством религиозных фресок и древних скульптур разместился высоко в скалах в удаленной долине Индии в штате Махараштра в 450 км к востоку от Мумбая. 30 резных пещер созданы в период со II века до н.э. по VI век н.э. Все они вырезаны внутри одной скалы. Монахи оставили их около 500 года н.э. и более 1000 лет про них знал только живший обособленно народ бхилов.
Величие мастерства резчиков по камню
Для тех давних времен размер и уровень детализации каменных изваяний поражает воображение. Огромные колонны и балки иногда несут реальный вес свода, а иногда выполнены исключительно в декоративных целях и также покрыты резьбой. Центром скульптурных композиций, конечно, является Будда, но есть и множество других персонажей. Небожители изображены на стенах и потолке монастырских залов, которые монахи использовали для медитаций.
Коллекционер из Санкт-Петербурга Владимир Смирнов уже много лет собирает старинные кирпичи. Все они относятся к Северной столице и могут красноречиво рассказать об истории города. Петербуржец собрал уже 3 820 кирпичей. Все предметы были изготовлены до 1917-го года, о чем говорит клеймо на каждом из них.
«По этим кирпичам можно проследить, кто владел тем или иным заводом, когда он работал, подробно узнать его историю. Клеймо в те времена играло очень важную роль, это был единственный способ выяснить производителя качественного или некачественного кирпича. Например, в 1854-м году обрушился только-только построенный дом графа Эссен-Стенбока у Знаменского моста в Петербурге, и именно по клейму определили завод, на котором изготовили брак», — говорит Владимир Смирнов.
Экс-директора парижского музея Жан-Люка Мартинеза, а также двух экспертов по древнему Египту задержали жандармы. Их подозревают в соучастии в незаконной купле-продаже культурных ценностей. Кроме того, у нескольких произведений древнеегипетского искусства, которые приобрел филиал Лувра в Абу-Даби, в том числе у стелы фараона Тутанхамона, обнаружилась сомнительная экспертная оценка.
Стела, на которой присутствуют инициалы фараона Тутанхамона, была куплена в 2017-м году. Сделка произошла за десять месяцев до открытия филиала Лувра в столице Объединенных Арабских Эмиратов Абу-Даби. Новый музей, построенный французским архитектором Жаном Нувелем, является собственностью Объединенных Эмиратов, но филиал арендует большинство экспонатов от французского правительства. Филиал Лувра в Абу-Даби также осуществляет собственные закупки, чтобы в будущем создать свою коллекцию. За стелу, которая является признанным шедевром древнеегипетского искусства, Лувр в Абу-Даби заплатил французским антикварам 8,4 миллиона евро.
Средневековые мастера использовали в своем творчестве живых насекомых, змей и птиц. Это был 15 век, отношение ко всему живому было совсем другим, тогда не было экозащитников, моралистов и партии «Зеленых». Зато мы теперь можем увидеть необычное творчество тех далеких времен.
В средневековой Италии пользовалась большой популярностью техника le style rustique, что дословно переводится на русский язык как «слепок природы». Гончары использовали для своих работ ветки растений и насекомых, чтобы делать для посуды натуралистические и объемные натюрморты из глины. Итальянской техникой заинтересовался знаменитый в те времена французский керамист Бернар Палисси. Стоит отметить, что это был всесторонне развитый человек, Палисси писал трактаты о химии, был известным христианским диссидентом, но закончил жизнь трагически.
Человечество воевало всегда, и оружие часто усовершенствовалось быстрее необходимых для ведения хозяйства инструментов. В какой-то момент (еще до нашей эры) люди решили, что оружие должно быть не только эффективным в бою, но и красивым. Изящно изготовленные кинжалы и сабли — это символ власти, возможность показать врагу развитость своего государства. Такие редкие предметы, изготовленные из драгоценных металлов, уходят с аукционов за огромные деньги. Еще больше ценится оружие, которое принадлежало известным историческим личностям.
Катана эпохи Камакура
Катана — это классический японский меч. В свое время они считались самыми острыми в мире. 125 сохранившихся до наших дней изделий объявлены предметами национального достояния Японии. Это значит, что ценные предметы антиквариата нельзя продавать, а тем более вывозить за пределы страны. В 1993-м году 1105 японских мечей известного коллекционера Вальтера Комптона ушли с молотка за 8 миллионов долларов. Спустя три года один из клинков, который изготовили в тринадцатом веке, снова появился на аукционе. Катана эпохи Камакура ушла с молотка за 420 тысяч долларов, и она до сих пор считается самой дорогой.
Во времена СССР горн и барабан стали одними из основных символов пионерии. Их часто можно было увидеть на плакатах, значках, почтовых марках, путевках в пионерлагерь и даже в выпусках тележурнала «Ералаш». В пионерских лагерях роль горниста была почетной, каждое утро он трубил подъем, извещал о прибытии из похода и служил важным лицом во многих других мероприятиях.
Происхождение горна
В публикации про почтовый рожок мы писали, что его название произошло от рога крупного рогатого скота, из которого изготавливались первые экземпляры. Это же можно сказать и о слове «горн», которое произошло от «horn» (нем.) — в переводе рог. Горном называли охотничий рог с мощным и резким сигналом.
