Портрет Д`Эсте, приписываемый кисти да Винчи (исследователи ведут оживленную дискуссию по этому поводу), итальянские полицейские изъяли из швейцарского банка по подозрению в нелегальной транспортировке предмета искусства. Полотно относится к эпохе Возрождения – именно тогда жил и творил великий мастер. Пока остается неясным, написал картину сам да Винчи или же это сделал один из его многочисленных учеников, но одно несомненно – работа подлинная.

Правоохранительные органы Испании забрали портрет Изабеллы Д`Эсте из банковского хранилища, расположенного на территории Швейцарии в районе города Лугано. Этот населенный пункт находится неподалеку от границы, разделяющей два государства. Согласно расследованию, проведенному итальянской прокуратурой, картина была незаконно вывезена из страны в 2013 году.

Тот факт, что полотно переместилось из одного государства в другое, стал известен случайно - когда одним из итальянских адвокатов было подписано разрешение на продажу первого. Вскоре после этого, местные полицейские установили хозяев портрета – ими оказалась члены состоятельной семьи из Италии, которые в настоящее время проживают на территории Швейцарии.

Несколько столетий не удавалось установить местонахождение ангелов Вулси – четырех уникальных скульптур, относящихся к эпохе Возрождения, которые должны были быть установлены на могиле кардинала Вулси. Когда поиски увенчались успехом, музей Виктории и Альберта предпринял меры по привлечению 5 млн. фунтов стерлингов для их покупки.

Дело об ангелах Вулси похоже на запутанный детектив: кардинал и канцлер Томас Вулси (1471-1530) был одним из наиболее значительных людей в Английском королевстве практически до самой своей смерти: он находился на службе у короля Генриха VIII в должности советника. Незадолго до ухода в мир иной, выдающийся государственный деятель очернил свое имя участием в дипломатических интригах и распутством, чем вызвал гнев высокопоставленного покровителя. Негодованию Генриха VIII не было предела и когда Вулси умер, тот не стал организовывать традиционную церемонию похорон, а ангелов, которые были созданы специально для этого случая скульптором Бенедетто да Ровеццано и предназначались в качестве украшения на могилу, король присвоил. Первую пару скульптур случайно нашли в одном из парижских антикварных магазинов, вторую – в купленном частном доме.

Спортивный Ferrari, который когда-то принадлежал знаменитому французскому киноактеру, недавно был продан на аукционе Artcurial. Этот довольно редкий и старинный автомобиль Ален Делон купил в 1963 году в честь радостного события – вручения ему престижной награды «Золотая пальмовая ветвь» за участие в фильме. Всего машин марки Ferrari 250 GT SWB California Spider было выпущено 55 и для своего времени, это были мощные аппараты: они имели мощный двигатель (280 л/с), дисковые тормоза, а ярко-красная (черная) окраска придавала автомобилям особый шик. 

Раритет поступил в распоряжение аукционного дома Artcurial не с подачи Делона: машину нашли на одной из ферм, расположенных в западной части Франции. Ferrari 250 GT SWB California Spider, как и ряд других, не менее ценных автомобилей, были частью большой коллекции Роже Байона, мечтавшего организовать уникальный музей. Однако, фантастический замысел не удалось претворить в жизнь: собиратель разорился и скончался. На протяжение полувека стоянкой для дорогих ретромобилей служила территория фермы – многие из них сохранились хорошо, но есть и такие, которые требуют серьезной реставрации. Эстимейт авто составлял 12 млн. евро, а ушел за 14,2 млн.

В отличие от произведений Дега и Ренуара, на которые не нашлось покупателей, «Composition 3k» Казимира Малевича ушла с молотка практически моментально, чуть более чем за 79 тыс. долларов. Таким образом, для этого шедевра было зафиксировано превышение эстимейта в 5 раз. Торги проводились в здании лондонского аукционного дома Bonhams.

«Композиция 3к», предположительно, была написана художником в 1915 году. Она представляет собой карандашный набросок, являющийся одним из первых абстрактных рисунков великого мастера, который можно смело считать импровизацией – выполнена работа на обычном тетрадном листе в клетку. 

Всего на прошедших торгах было представлено 66 предметов искусства (многие из них являются картинами, созданными в духе импрессионизма и модернизма), однако не все из них были проданы. К примеру, топ-лоты, на которые организаторы аукциона возлагали большие надежды: «Балетная сцена» Дега и «Сидящая купальщица» Ренуара - так и остались невостребованными среди коллекционеров. Наиболее дорогим шедевром живописи стало полотно, принадлежащее кисти Анри Руссо под названием «Гуляющие», написанное мастером в 1891 году: его приобрели за 547 тыс. долларов.

На недавних торгах, проходивших в аукционном доме Bonhams, был продан раритетный автомобиль, шасси которого использовались в состязаниях легендарным русским гонщиком-эмигрантом Борисом Ивановским. Новым владельцем выпущенной в 1930–х гг. Alfa Romeo 6C 1750 Supercharged Grand Sport стал «покупатель из Европы», имя которого не называется.

В свое время, этот уникальный раритет считался выдающимся в классе спорткаров: его характеризовали как авто, обладающее небольшим весом, но при этом имеющее взрывной темперамент. Ивановский внедрил в конструкцию своего одноместного болида легкое шасси Alfa Romeo, отличающееся более низким центром тяжести, благодаря чему смог завоевать множество ценных титулов. Этот человек вошел в историю как известнейший авто- и мотогонщик 1920-х гг. XX века. 

Проданная на аукционе двухместная машина является одним из наиболее ценных экземпляров у коллекционеров, отчасти с этим фактом связана ее высокая стоимость. Однако, по сравнению с предыдущим годом, она значительно упала в цене: в 2013 году аналогичное авто ушло с молотка на торгах в том же Bonhams за 3,08 млн. долларов, а в 2015 году его окончательная цена составила 1,36 млн. долларов (1,18 млн. евро).

На последних январских торгах, состоявшихся в Нью-Йоркском аукционном доме Sotheby’s 29 января, был установлен новый мировой рекорд: за скульптуру Клода Мишеля, известного по имени Клодион, «Вакханки с виноградом» было отдано 2,85 млн. долларов, что в три раза выше первоначальной стоимости шедевра (эстимейт 600 тыс.– 1 млн.) и в семь – других ранее проданных на аукционах работ мастера.

Про личность Клода Мишеля (1738-1814 гг.) можно сказать немногое: его биография загадочна даже для исследователей в силу неизвестности многих ее фактов. Единственную информацию, которую удалось установить гласит, что Клодион был французским и лотарингским скульптором, жившим и творившим в 18 веке. Наверняка, творения мастера особенно привлекательны для коллекционеров отчасти именно поэтому. Однако не стоит умалять и исключительного таланта великого Клода – его умение воссоздавать объемные художественные произведения более всего было заметно на небольших рельефах и скульптурных композициях. Некоторые работы Клодион тиражировал, делая их немного отличающимися от оригиналов в плане применяемых материалов: он создавал их из бронзы, терракоты, мрамора и фарфора, который в то время называли «бисквит», а затем продавал состоятельным людям.

Именно столько заплатили коллекционеры за 5 картин, принадлежащих кисти Клода Моне. Помимо работ этого художника, были представлены творения живописцев Анри Матисса, Пьера Огюста Ренуара, а также скульптора Огюста Родена. Всего за прошедшие торги предметов искусства было продано на 283 млн. долларов.

Что касается работ Моне, то с молотка ушли следующие:

1. Легендарная картина «Гранд-канал», на которой в 1908 году мастер запечатлел венецианский берег продана за 35,6 млн. долларов (эстимейт 30,6-45,9 млн.). Как и ожидалось, данное произведение стало рекордсменом по своей стоимости, во многом благодаря тому факту, что оно было написано Моне на пике творчества.

2. «Тополя в Живерни» (1887 г.) – 16,2 млн. долларов (при эстимейте в 13,8-18,4 млн.). Ранее эта картина была частью коллекции Нью-Йоркского музея современного искусства МоМА.

3. «Причал» (1871 г.) обрел нового хозяина, который заплатил за шедевр 15,4 млн. долларов (эстимейт 11,3-15 млн.). Ценность данного лота заключается в малочисленности его бывших хозяев – в последний раз полотно участвовало в торгах более четверти века назад. 

4. «Антиб. Вид из садов Салис» (1888 г.) – 13,2 млн. долларов (эстимейт 7,5-10, млн.).

5. «Ваза с пионами» (1880 г.) – 3,4 млн. долларов (эстимейт 1,8-2,7 млн.).

Семь дней осталось до окончания выставки «Выезд из СССР разрешить», которая проходит в Третьяковской галерее. Она приурочена к вековому юбилею Георгия Костаки – человека, прославившегося своей невероятной по масштабам коллекцией предметов искусства русского авангарда. Экспозиция включает в себя 834 работы (142 картины и 692 листа графики), однако до сих пор выставляется их малая часть и не все они входят в издаваемые к показам каталоги.

Георгий Костаки всю свою жизнь мечтал открыть собственный музей, однако жил он в СССР и его фантастическому, по тем меркам замыслу, не суждено было сбыться. Коллекционеру самоучке, по крупицам собиравшему подборку отечественного авангарда и тратившим на приобретение потенциальных шедевров последние деньги, в конце 1970 – х гг. прошлого столетия пришлось эмигрировать на свою историческую родину – в Грецию. С собой он не мог забрать все накопленное богатство и был вынужден подарить наиболее ценную его часть Третьяковской галерее.

По воспоминаниям дочерей Костаки, которых у него четыре, в их дом на проспекте Вернадского были вхожи Вайда, Рокфеллер, Антониони, Стравинский, Юрский. Помимо картин коллекционер скрупулезно собирал изделия из серебра, фарфора, глины, а также средневековые гобелены, однако на сегодняшний день от них не осталось и следа.

• эскиз, принадлежащий кисти Жака Луи Давида, на котором увековечены обнаженные солдаты, держащие оружие. Эстимейт лота, по оценкам экспертов, составлял 40-60 тыс. долларов США, однако с молотка он ушел за 401 тыс. (превышение более чем в 6 раз, исходя из высшей границы стоимости);

• рисунок, авторства Генри Фюзели «Ведьмы, парящие над Макбетом и Банко» оценивался в 60-80 тыс. долларов, но был продан за 281 тыс. (в 3,5 раза дороже);

• набросок Гверчино «Диана сжигает инструменты любви Купидона» имел эстимейт 90-120 тыс. долларов, а его итоговая стоимость возросла до 233 тыс. долларов.

Все проданные с аукциона рисунки принадлежат к разным эпохам и охватывают временной промежуток с XV по XIX века.  Стоит отметить, что данное собрание раритетных художественных работ было наиболее крупным за последние несколько лет. Превышение эстимейта, скорей всего, связано с тем, что покупатели стремятся спасти свои деньги от обесценивания в условиях нестабильной экономической ситуации в мире.

На проходивших в начале прошлой недели торгах в аукционном доме Heritage, топ лотом стала монета под названием Birch cent (Judd 4). Коллекционерам и ценителям эти слова могут сообщить об исключительной уникальности нумизматической единицы, что подтверждает и ее итоговая стоимость – 2,6 млн. долларов при эстимейте в 1,5 млн. В этом отношении монета стала мировой рекордсменкой, так как до нее подобные экземпляры по такой цене не продавались.

На аукцион металлический денежный знак представил Дональд Патрик. Долгое время редкая монета была составной частью его известнейшего на весь мир собрания. Кроме этого раритета, коллекционер также выставил на торги и другие, однако такой сумасшедшей популярностью они у состоятельных покупателей не пользовались. В связи с этим, стоимость Birch cent уверенно устремилась вверх и достигла своего апогея.

Что касается самой монеты, то она носит статус одной из первых отчеканенных на территории США. Изначально планировалось, что ее украсит изображение Джорджа Вашингтона, руководившего в то время государством. Однако от этой идеи впоследствии отказались как от пережитка монархического прошлого страны и на реверсе появился символ Свободы.