Полтора века не было абсолютно никакой информации о полотне, принадлежащем кисти Алексея Саврасова «Волга в окрестностях Юрьевца» - в последний раз оно экспонировалось в 1871 году, за четверть века до смерти художника, а затем исчезло при загадочных обстоятельствах. В мире искусства картину считали утерянной вплоть до 2014 года – именно тогда ее удалось обнаружить во Франции. Все это время ценителям творчества Саврасова приходилось довольствоваться черно-белыми фотографиями с изображением произведения живописи. Судьба шедевра к настоящему моменту решена: он примет участие в торгах, которые пройдут в аукционном доме Sotheby’s (Лондон). Предварительная стоимость лота, по оценкам экспертов, составляет 2,19-2,8 млн. долларов. 

«Волга в окрестностях Юрьевца» является значимой работой Алексея Саврасова. Она послужила своеобразной отправной точкой для создания прославленной серии волжских пейзажей. После того, как картина завоевала I приз ежегодной выставки-конкурса Московского общества ценителей искусства, для художника наступил во всех смыслах «золотой» период творчества. В том же 1971 году гениальным пейзажистом было написано известное даже для далеких от искусства людей полотно под названием «Грачи прилетели».

На недавних торгах, которые проходили в нью-йоркском аукционном доме Sotheby’s, была представлена одна из известных картин Пабло Пикассо под названием «Женщина с шиньоном в кресле». Предварительно эксперты оценили данное произведение искусства в 18 млн. долларов, но новый владелец смог его приобрести со значительным превышением эстимейта - за 29,9 млн. долларов. 

Прежде полотно принадлежало семье киномагнатов Голдвин. По странному стечению обстоятельств, покупатель тоже является киномагнатом, его имя - Ван Чжуньжунь. В Китае этот мужчина стал известной личностью, так как в свое время сумел основать и возглавить компанию «Huayi Brothers Media Group». На сегодняшний день его предприятие является одним из крупнейших в Поднебесной.

По словам Чжуньжуня, «Женщина с шиньоном в кресле» покорила его с первого взгляда. Приобретением полотна он хотел сказать, что преклоняется не только перед гением великого художника, но и перед творческим чутьем прародителя семьи Голдвинов – Сэмюэлем (именно он в 1956 году приобрел этот шедевр живописи для своей коллекции). Помимо купленного на аукционе полотна, в коллекции киномагната также значатся произведения Сезанна, Моне, Ренуара, Ван Гога и др. мастеров.

15 июля в Лондоне состоится аукцион, на котором его организаторы планируют продать 200-страничную рукопись Евангелия IX века. Долгое время считалось, что подаренный в 825-850 годах королеве входившего в состав Священной римской империи герцогства Лотарингия Теутберге (жене Лотаря II) манускрипт был утерян, но оказалось, что в течение двух последних десятилетий он находился в частной коллекции.

Тысячелетие назад фолиант был написан в специальной мастерской, носившей название скрипториум. Это помещение входило в состав монастыря, а работающие в нем люди специализировались на изготовлении дубликатов религиозных рукописей.

Евангелие, безусловно, является редким и ценным – оценившие его в 2 млн. евро эксперты не надеются в будущем вновь увидеть его в качестве лота на публичных торгах. Состояние раритета признано специалистами отличным. Что касается исторической ценности, то рукопись представляет собой значимую часть величайшего книжного собрания современного мира. Охота за ним прекратилась в 1997 году, когда фолиант перешел в руки к неизвестному лицу, имени которого до сих пор установить не удалось.

На вечерних торгах, проходивших в аукционном доме Christie's 11 мая, два шедевра – скульптура Альберто Джакометти «Указующий мужчина» и полотно Пабло Пикассо «Алжирские женщины» сумели принести в общей сложности 320,7 млн. долларов США при суммарном эстимейте 270 млн. Цены на предметы искусств выросли в разы из-за высокой конкуренции коллекционеров, желающих их приобрести и сражавшихся за свое право по телефону. 

Стоит отметить, что шедевр Пикассо (другое его название «Версия О») является чрезвычайно популярным – он неоднократно принимал участие в крупномасштабных ретроспективах художника, объехавших практически весь мир с начала 1957 года. Последний раз когда полотно выставлялось на торги в 1997 году, оно оценивалось экспертами в 12 млн. долларов, но тогда его удалось продать почти за 40 млн. (в этот раз шедевр ушел с молотка за 179,4 млн. долларов при эстимейте 140 млн.).

Выполненный из бронзы «Указующий мужчина» предварительно оценивался специалистами в 130 млн. долларов, но выручить за него удалось 140 млн. Скульптура никогда ранее не выставлялась для участия в аукционах, но тем не менее, стала самой дорогой за всю историю дома Christie's.

На недавних торгах Sotheby’s наряду с шедеврами современных живописцев были представлены работы импрессионистов. Основную ставку специалисты аукционного дома сделали на полотна двух знаменитых мастеров: «Аллею Алискамп» Винсента Ван Гога и «Водяные лилии» Оскара Клода Моне. Необходимо отметить, что эксперты не ошиблись и данные холсты сумели принести колоссальную сумму - более чем 120 млн. долларов.

За картину Ван Гога боролись шесть состоятельных коллекционеров, но победил азиат, заплативший за предмет искусства внушительную для произведений данного художника сумму в 66,3 млн. долларов. Таких цен не предлагалось за шедевры нидерландского живописца с конца XX века. Эстимейт «Аллеи Алискамп» был установлен в районе 40 млн. долларов.

Волна ажиотажа коснулась и работы «Водяные лилии» Клода Моне: по итогам торгов, она досталась американскому коллекционеру, обошедшему своих соперников и отдавшему за шедевр 54 млн. долларов. Предварительно картина оценивалась специалистами в 30-45 млн. долларов. Также с молотка отправились другие работы Моне: «Венецианский пейзаж» (23,1 млн. долларов), «La Seine à Vétheuil» ($11,5 млн.) и «Bassin au nymphéas, les rosiers» ($20,4 млн.).

Инициатором беспрецедентной акции выступил Музей Франса Хальса, расположенный в нидерландском городке под названием Гарлем. Реставрации планируется подвергнуть легендарную картину мастера «Регентши приюта для престарелых». Процесс приурочен к открытию экспозиции «Frans Hals: Work in Progress» и будет происходить в промежуток между 13 июня и 27 сентября в одной из галерей учреждения культуры, куда позволят заглядывать и обычным посетителям.

Таким образом сотрудники музея смогут рассказать много интересного про кропотливую процедуру по восстановлению полотен, поведают об исторических фактах и возможностях совершения неожиданных, но очень ценных художественных открытий. Разумеется, рядовой посетитель культурного учреждения не сможет наблюдать за работой реставраторов на протяжении трех с лишним месяцев, но организаторы акции этого и не требуют: желающие узнать для себя что-то новое и интересное могут прийти три раза – до, во время и после проведения всех необходимых процедур.

Музей Гарлема обладает самой обширной коллекцией работ выдающегося живописца, портретиста Франца Халса. Художник символизирует период золотого века в традиционном голландском искусстве.

В последних числах апреля в аукционном доме Sotheby’s происходила ожесточенная схватка коллекционеров за раритеты, ранее принадлежавшие королю Франции Людовику XVI. Две вазы из сервиза внешне похожи друг на друга, однако имеют некоторые различия в оформлении: верхняя и боковая поверхности сосудов украшены в первом случае повторяющимися изображениями драконов, а во втором – птицы феникс. Элементы композиции «разбавлены» изысканными цветочными орнаментами. Предварительно эксперты оценили сосуды в 204,5 – 340,6 тыс. евро, но забрал их коллекционер, сумевший предложить на торгах 2 711 708 тыс. евро – это в 13 раз больше нижней границы заявленного эстимейта. Стоит ли говорить, что выложить эту сумму его вынудил ажиотаж вокруг уникальных и очень редких ваз, а также высокая конкуренция, возникшая в силу наличия других собирателей антикварных вещиц.

По данным исследователей, данную пару ваз король Франции (правил с 1774 по 1792 гг.) приобрел в 1782 году и планировал разместить их в стенах Лувра. В свое время фарфоровые сосуды были заказаны у японских мастеров. Искусные умельцы сумели создать шедевр, а в период с 1770 – 1775 гг., вазы были усовершенствованы путем добавления в их конструкцию позолоченных бронзовых креплений.

До 20 июля этого года жители и гости Парижа могут поближе познакомиться с искусством древней фракийской цивилизации, представители которой изготавливали удивительной красоты изделия из серебра, золота и бронзы. Выставка носит название «Эпопея фракийских царей — археологические открытия в Болгарии» и позволяет людям со всего мира постичь тайны этой самобытной культуры. 

Все участвующие в экспозиции артефакты (а их более 1600) были добыты на территории Болгарии, а впоследствии распределены по 17 музеям этой европейской страны. Наиболее ценным предметом коллекции специалисты считают «Панагюрское золотое сокровище» - сервиз, в состав которого входят 9 сосудов из золота общим весом 6 кг. Время изготовления комплекта датируется периодом конца V – начала III века, но найден он был сравнительно недавно – в середине XX века. 

Сервиз включает в себя 7 ритонов – широких воронкообразных сосудов, предназначенных для питья. Один из них выполнен в виде передней части туловища козла, три венчаются воссозданными головами других животных, еще три – объемными изображениями дамских голов. Еще в комплекте присутствуют: амфора (сосуд с узким горлом, снабженный двумя ручками) и фиала (жертвенная чаша, не имеющая ручек).

На публичных торгах, которые состоялись на прошлой неделе в венском аукционном доме Dorotheum, было огромное количество русских произведений искусства. 

В числе прочих лотов присутствовали:

1. Тарелка, выполненная из фарфора. Небольшое блюдо украшено лазурной окантовкой и позолоченными гербами, а его середина содержит изображение военной сцены с участием двоих гусар. Декоративный столовый прибор создан в середине XIX века неизвестным мастером из Санкт-Петербурга. Итоговая стоимость лота составила 27,5 тыс. евро при эстимейте 24-28 тыс.

2. Фарфоровая картинка, изготовленная в 1836 году и украшенная изображением мужчины, облаченного в парадный мундир. На форменной одежде военного имеются многочисленные ордена. Иллюстрация размером 19,5 на 23 см ушла с молотка за 9,4 тыс. евро (предварительная стоимость 2,2-3 тыс.).

3. Редчайшее фарфоровое яйцо, украшенное портретным изображением новгородского князя А. Невского. Миниатюрный шедевр был создан в Санкт-Петербурге в 1820 году неизвестным мастером. Окончательная стоимость лота лишь немного превысила нижний порог эстимейта и составила 7,5 тыс. евро.

4. Не нашли покупателя две вазы, оцененные экспертами аукционного дома Dorotheum в 150-170 тыс. евро.

Недавно прошедший весенний аукцион дома Sotheby’s был практически полностью посвящен предметам русского искусства. 

Среди представленных лотов были:

1. Серебряный графин, выполненный в виде петуха. Он был создан в конце XIX века в городе Санкт-Петербург. Изумительное изделие приобрел частный коллекционер за 75 тыс. долларов при эстимейте 18-26 тыс.

2. Бронзовая статуя под названием «Воевода» ушла с молотка за 35 тыс. долларов, хотя эксперты предварительно оценивали ее в 12-18 тыс. Композиция была создана по эскизам русского и советского художника Евгения Лансере и представляет собой статую военачальника на коне. Стоит отметить, что прорисовка изваяния поражает обилием мельчайших деталей: волоски бороды, элементы кольчуги, грива животного – все выполнено с фотографической точностью.

3. Сосуд для духов авторства Карла Фаберже - известного ювелира и основателя семейной фирмы «Фаберже». Изысканная бутылочка, инкрустированная драгоценными камнями, эмалью и золотом, была продана за 32,5 тыс. долларов при том, что эстимейт лота по оценкам специалистов составлял 18-24 тыс. Раритет датирован 1908-1917 годами и был изготовлен незадолго до смерти мастера.