Антикварный магазин «Лавка Старины»: оценка, покупка и продажа антиквариата

Антикварные и букинистические магазины Украины переживают нелегкие времена. Дело в том, что покупатели и коллекционеры больше не хотят посещать лавки древностей, а бродят в поисках раритетных предметов, вещей и книг по просторам интернета.

К сожалению, подобным образом они лишают себя некоторых привилегий: не могут потрогать ценный товар собственными руками, рассмотреть его вблизи во всех подробностях и побеседовать с консультантом. Теперь все это возложено на ресурсы всемирной паутины. По данным авторитетной торговой площадки Aukro.ua, с апреля по июнь этого года, пользователей больше всего интересовали антикварные предметы искусства, обувь, одежда и различные гаджеты.

Общество уже привыкло к тому, что обычные бумажные книги постепенно утрачивают свою ценность: им на смену приходят электронные. Они удобны, не занимают много места, а количество размещенной в них литературы ограничивается только лишь памятью устройства.

Тем не менее, до сих пор находятся люди, готовые выкладывать за раритетные издания в традиционном виде немалые деньги. Прежде всего это коллекционеры, которые получают эстетическое удовольствие от печатной книги: оценивают ее полиграфию, наслаждаются размещенными в старинном издании гравюрами и иллюстрациями.

Город Отрадный находится в Самарской области и славится на всю Россию нефтехимической промышленностью. Недавно его жители (а также гости), обрели уникальную возможность увидеть своими глазами движение времени: 17 мая, во всемирный День музеев в Отрадном открылась выставка, на которой представлены разнообразные антикварные часы. 

На сегодняшний день учреждение культуры может похвастаться наличием в экспозиции более 100 экспонатов. Среди них есть наручные часы, будильники, ходики (с кукушкой и без) и другие. Все они на протяжение многих лет безотказно служили отрадненцам, были безмолвными свидетелями смены поколений и общественного строя.

Со многими раритетами у дарителей связаны теплые воспоминания о беззаботном детстве, юности и простых семейных радостях. К сожалению, теплые традиции постепенно уходят в прошлое и виной тому влияние на нашу жизнь современных технологий и прогрессивных ценностей. Задав человеку простой вопрос «сколько сейчас времени?», будьте уверены, что он потянется за новомодным гаджетом, на экране которого высвечиваются заветные циферки.

Еще каких-то 15 лет назад пределом детских мечтаний были обычные наручные часы, которые помимо своих прямых функций были модным аксессуаром, предметом гордости, и украшением. Это сейчас мы считаем их пережитком прошлого, а в то время часы были желанным подарком на день рождения, причем совершенно не важно какими они были: купленные недавно в магазине или старенькие дедушкины. Наиболее известными заводами-производителями незамысловатых устройств на протяжение длительного времени являлись «Полет», «Заря», «Луч» и «Чайка». Их характерными особенностями были: неотъемлемая пометка на циферблате «Сделано в СССР», количество камней и, конечно же, название завода-изготовителя.

До 1991 года в России была отменная часовая индустрия, в которую входило несколько десятков заводов. Часовых марок насчитывалось около 100. Но в последние 20 лет ситуация на рынке производства хронографов неутешительна: после распада Союза, многие заводы канули в небытие. Из них остались только гиганты, сумевшие приспособиться к новым условиям рынка: «Восток», «Командирские», «Амфибия» и «Ракета». Хранители музея антикварных часов настроили свои экспонаты на разное время таким образом, чтобы посетители смогли насладиться их боем и вспомнить трогательные моменты своей жизни.

Французские специалисты в сфере искусства с горечью отмечают, что галерей, торгующих антикварными вещами и предметами становится все меньше. И данное явление связывают не только с недавним экономическим кризисом.

Антикварный рынок и рынок современного искусства – это два взаимоисключающих сегмента, однако они не только идут рука об руку друг с другом, но и умудряются конкурировать. Закрытие галерей обоих направлений по-настоящему шокировало мировую общественность, так как их управляющие считались успешными людьми.

С момента появления современного рынка искусства (II половина XX века) неизменным его монополистом оставалась Франция. Но так продолжалось до 1950 годов. С тем временем связано множество имен самых крупных и знаменитых антикваров: Натана Вильденштейна, Жермена Зелигмана, Джозефа Дювина и других. 

Начиная с 1950 годов, американские коллекционеры стали покупать подавляющее количество произведений европейского искусства. Послевоенное время дало возможность рынку антиквариата развиваться с новыми силами. Впрочем, то же самое касается и современного искусства. Именно этот период связывают с массовым открытием многочисленных галерей и аукционных домов (включая наиболее известные английские Sotheby's и Christie's, которые изначально были направлены на удовлетворение интереса со стороны американских коллекционеров).

Спустя несколько десятилетий, Франция уступила долю мирового арт-рынка другим странам: ранее ей принадлежало 50%, а теперь – менее 4%. Эксперты от искусства приводят неутешительные данные: в рейтинге мировых арт-держав Франция опустилась с лидирующего 1 места на 4. К сведению, в Китае, Великобритании и США реализация предметов искусства неуклонно растут.

Существуют две причины, с которыми связывают потери Франции крупных галерей:

1.Открытие страны для публичных торгов. В 2012 году свершилась настоящая революция, которая крайне сильно затронула художественный рынок: Франция отменила табу на деятельность зарубежных аукционных домов. К слову сказать, запрет принадлежал еще Генриху IV.

2.Кризис 2008 года.

В совокупности два этих пункта, а также изменения в налоговом законодательстве страны, уничтожили художественный рынок Франции: галеристы сильно проиграли гигантам своего дела – аукционным домам. Последние обрадовались возможности расширения своего бизнеса и при выборе квартала для своей деятельности выбирали центральный на улице Фобур-Сент-Оноре. К несчастью, именно там располагались все авторитетные и элитные галереи, большинство из которых занимались антиквариатом.

Аукцион будет носить название «Asian Art» и пройдет 1 сентября в Сиднее (Австралия). На торгах коллекционерам будет представлено уникальное китайское блюдо из селадона, покрытое глазурью, а также различные статуэтки и фарфоровые изделия. По оценкам экспертов, старинный резной раритет династии Северная Сун, датируемый 960-1127 годами, стоит не менее 7300 – 8400 фунтов стерлингов. 

Для сунского Китая характерен ремесленный подъем: именно в этот период появились новые направления, в которых древние ремесленники оттачивали свое мастерство. Во времена расцвета культуры, появилось множество изысканных вещей, которые по сей день являются национальной гордостью страны и являются музейными ценностями.

Селадон, из которого изготовлено блюдо, является разновидностью керамики. В дословном переводе это слово звучит как «сине-зеленая керамика». Такая технология применялась в основном для изготовления изделий, предназначенных избранным – императорскому двору, так как была крайне дорогостоящей. На протяжении многих веков, продукция из селадона производилась в Китае. Применение глазури стало возможным благодаря изобретениям ремесленников. Нередко многие из них посвящали творческим поискам всю свою жизнь.

Старинная усадьба Пущино-на-Наре, которая расположена в подмосковном Серпухове, в данное время находится на реставрации. В ходе проведения работ, специалисты нашли 380 монет, заложенных в кирпичную кладку фундамента.

Находка обнаружилась после осуществленного исследования: команда профессионалов должна была тщательно осмотреть фундамент усадьбы и вынести решение о нужности или необязательности проведения противоаварийных работ. Напомним, что данный архитектурный памятник был возведен в конце XVIII – начале XIX веков и в настоящее время является крайне запущенным.

Монеты находились в укромном уголке стены и были заложены кирпичом. Как ни странно, денежные знаки отлично сохранились, несмотря на то, что в свое время использовались по прямому назначению. Деньги, найденные в фундаменте здания, представлены одним номиналом (2 копейки), предположительное время их чеканки - 1810-1825 годы. Осматривавшие находку эксперты отметили, что подобные находки редко имеют в своем составе одинаковые по ценности монеты, поэтому тут же были выделены рабочие версии происхождения клада:

Интересным является факт, что строители никогда не закладывали в постройку монеты, которые находятся в ходу. Они могли это сделать только с ненужной мелочью, вышедшей из обращения. Согласно этой версии, пристрой был осуществлен в 30-х годах XIX века. Стоимость одной 2-х копеечной монеты сегодня составляет от 100 до 2 000 рублей и зависит от года ее выпуска, наименования монетного двора, а также состояния изделия.

31 августа в известном аукционном доме Bonhams, что находится в Лос-Анджелесе, будут проводиться торги, посвященные денежным знакам. Согласно концепции данного мероприятия, коллекционеры на торгах представят разнообразные медали, монеты и банкноты. Топ-лотом станет монета из золота, номиналом в $ 10, выпущенная в 1796 году. По предварительным оценкам ее стоимость равна 100-120 тысяч долларов.

Орел (американизированное название - Игл), являлся одной из основных золотых монет США. Он чеканился на протяжении 138 лет (1795-1933 гг.). На аверсе изображена Анна Виллинг Бинхем, которая символизировала собой Свободу. Гравер Роберт Скот использовал в работе портрет кисти Гилберта Стюарта. 

Монета полностью отражает модные веяния того времени: шляпка-тюрбан на золотой Свободе была, как сейчас говорят, в тренде. Иное название золотой - Turban Head Eagle. За 138 лет монетным двором было отчеканено приблизительно 132 000 экземпляров – довольно немного, но это не помешало деньгам иметь отличительные черты в пределах одного номинала. В зависимости от года выпуска менялся облик монеты.

В 1796 году на аверсе $ 10 имелось изображение Свободы, которое по краям было украшено звездами (по 8 с каждой стороны). Вверху монеты располагалась надпись «LIBERTY», а внизу – год выпуска. Реверс был украшен орланом с расправленными крыльями и с венком в клюве. 

Пианистка Вера Морчиладзе получила музыкальный инструмент более 30 лет назад от близких, живших на тот момент в городе Санкт-Петербурге. Эта семейная реликвия долго переходила по наследству: выпущен рояль был в 1901 году. 

По словам Веры Морчиладзе, антикварный инструмент всегда был неотъемлемой частью ее семьи. Рояль является настоящим произведением искусства не только по внешним признакам, но и по своей сути: его клавиши состоят из слоновой кости, струны – из золота, а корпус – из прочнейших пород дерева.

Рояль представлялся на многочисленных международных выставках – об этом говорит масса выгравированных на нем гербов. Прошлое столетие стало для музыкального инструмента знаковым: он получил Гран-при, когда принимал участие в промышленной выставке во Франции.

Раритет оценивают в 15 000 000 тенге (почти 3 млн. рублей или 82,5 тыс. долларов), однако для работников музея он является поистине бесценным. В скором времени рояль будет отправлен на реставрацию, так как огромное количество переездов не могло не сказаться на состоянии антикварного инструмента. Музейные работники рады, что рояль, стоявший в кабинете величайшего Петра Чайковского, теперь займет в их учреждении культуры достойное место.

Музеи антиквариата любят не многие. Во многом это обусловлено тем, что экспонаты запрещено трогать руками. Поэтому школьники на выставках предметов старины – традиционно редкие гости. Но не в музее Хадиса Сафиуллина, жителя Башкирии и по совместительству директора собственного островка культуры.

55-летний безработный сельчанин устроил в своем доме настоящий музей антиквариата, экспонаты для которого до сих пор собирает у крестьян из близлежащих деревень. Лишь изредка люди просят деньги за вещи и предметы – в основном отдают бесплатно.

У Хадиса Сафиуллина в коллекции уже есть старинные музыкальные инструменты, ракетница (которая скоро будет отмечать вековой юбилей), чугунные ступы, а также первая модель утюга. У сельчанина находится более сотни старинных предметов, которые помогают местным жителям и туристам Кулушево побольше узнать об этом населенном пункте.

Денег за вход Хадис Сафиуллин не берет, двери его дома открыты для всех желающих. А их немало, даже не смотря на значительную удаленность деревни от трассы. Экспозиция занимает целый дом, в котором раньше жила семья коллекционера. Сам он зарабатывает себе на жизнь, помогая своим односельчанам по хозяйству.

До 10 августа ценители восточных антикварных интерьеров могут посетить выставку под названием «Oriental Home». На ней будут представлены такие страны, как: Таиланд, Индия и Япония. Экспозиция будет располагаться в Центральном доме художника (Кузнецкий мост).

На выставке буддистская тематика перемежается с традиционными японскими и индийскими предметами обихода. Здесь можно увидеть уникальные предметы интерьера, сопутствовавшие много лет назад представителям восточной аристократии: вазы, костюмы самураев и скульптуры божеств. Есть даже кимоно, в котором красовалась актриса Чжан Цзыи, исполнившая главную роль в кинофильме «Мемуары гейши». Все представленные на выставке экспонаты любезно предоставила галерея «Интерьеры Махараджей», которая является официальным поставщиком азиатской мебели. 

Открывала выставку известная эстрадная поп-исполнительница Сати Казанова. В качестве подарка для гостей она пела мантры – неотъемлемые для индийской религии стихи религиозного направления. После официальной части, посетители выставки могли собственными руками создать лепестковое ожерелье из свежих цветов, посвятить себя в таинство икебаны, или научиться у мастера по мехенди искусству нанесения красивых рисунков хной на кожу.

Компания eBay славится своими аукционами. Благодаря их существованию, множество людей со всего мира имеет возможность приобретать различные вещи и предметы, в том числе антиквариат.

Изготовление плетеного кресла относится к 1900 году. Оно имеет необычный дизайн – серый скелет жуткой формы. Однако, нынешний хозяин из Мельбурна решился его приобрести на распродаже 2 года назад. Что привлекло мистера Уильямса в этом неэстетичном предмете мебели – непонятно, но просуществовав с ним некоторое время бок о бок, он понял, что предмет действительно необычный: по ночам со стороны кресла мужчина слышал плач или злобный смех. В первый раз он не придал этому значения, так как не отличался особой впечатлительностью и списал все на сон. 

Просыпаясь по утрам, Уильям ни разу не обнаруживал кресла на привычном месте – оно либо было передвинуто, либо повалено на бок. Гости австралийца, осмелившиеся вздремнуть на «нехорошем» предмете мебели, поутру неизменно обнаруживали на своем теле непонятно откуда взявшиеся царапины.