Женевский аукционный дом Sotheby's 11 ноября установил новый рекорд, продав карманные часы, ранее принадлежавшие банкиру Генри Грейвзу, по цене, кратной одному миллиону рублей. Раритет выполнен из золота высшей пробы.

История часов началась в 1930 году, когда их создала знаменитая на весь мир компания Patek Philippe по заказу банкира. Желая победить в споре с другим магнатом по имени Джеймс Паккард, Грейвз заказал для себя механизм, состоявший из 24 дополнительных. Среди функций хронографа есть не только календарь, но даже указатель лунных фаз и множество других. На разработку и создание 535 – граммовых часов ушло 8 лет.

Стоит ли говорить, что Генри Грейвз превзошел своего приятеля, у которого на тот момент был в распоряжении самый сложный для того времени часовой механизм? Более полувека хронограф банкира носил этот статус, пока не были придуманы часы, созданные с использованием новейших компьютерных технологий.

Разумеется, название устройства «карманное» в этом случае звучит немного саркастически – такой предмет не приспособлен для ношения в деловом жилете отчасти из-за своей немыслимой дороговизны, отчасти – из-за непомерно большого веса. На аукционных торгах 1999 года за эти же часы эксперты просили 3 млн. долларов, а в этом году торги начались уже с 15 млн. долларов.

26 ноября этого года в лондонском аукционном доме MacDougall’s пройдет акция под названием «Русское искусство». Все представленные в этот день шедевры должны уйти с молотка и обосноваться в частных коллекциях любителей антиквариата, прибывших из разных уголков земного шара. Среди наиболее интересных раритетов эксперты отличают следующие.

1. «Портрет Дуэйн ван Вехтен» кисти Николая Фешина. Картина была написана мастером на пике своей популярности, поэтому ее оценили в 900 000 – 2 000 000 фунтов стерлингов. Полотно уникально тем, что на нем изображена дочь богатейшего банкира из Чикаго Ральфа ван Вехтена, который в свое время очень сильно помог художнику и на долгие годы стал его лучшим другом.

2. «Лежащая обнаженная» М. Ларионова. Картина представляет собой яркий пример русского постимпрессионизма, она была написана мастером под впечатлением от поездки в Париж. На протяжение длительного времени уникальный шедевр хранился в доме супруги и одновременно музы Михаила Ларионова – Александры Томилиной. Предположительная стоимость полотна 1 500 000 – 2 000 000 фунтов стерлингов.

3. Работы Николая Рериха. Всего на аукционе будут представлены 3 картины знаменитого художника, созданные в разные периоды его жизни. Наиболее ранней работой считается «Град обреченный» (800 000 – 1 200 000 фунтов стерлингов), которую мастер написал незадолго до начала I Мировой войны. Все видевшие картину считали Рериха пророком, который предсказал столь печальное событие, унесшее жизни миллионов людей и надолго поселившее в их сердца страх. Полотно вошло в историю не только поэтому - известно, что Максим Горький являлся его первым владельцем, а братья Стругацкие позаимствовали название «Град обреченный» для одного из своих романов.

Картина под названием «Сокровище» (1 400 000 – 2 000 000 фунтов стерлингов) создавалась мастером около двух лет и впитала в себя его духовные и творческие искания, когда тот в конце 1910 годов пребывал сначала в Карелии, а затем в Финляндии.

«И мы продолжаем лов» (1 000 000 – 1 500 000 фунтов стерлингов) - это тоже название картины, которая была написана Николаем Рерихом в рамках цикла «Санкта» - наиболее значимом в творческой жизни гения. На полотнах представлены ценности, которые, по задумке автора, смогут предотвратить мировой упадок. Только один из шести шедевров будет выставлен на аукцион – 3 картины находятся в московском Музее Рериха, а одна в частных руках.

В последнем квартале ноября Dorotheum планирует устроить распродажу антиквариата, связанного с богатой русской культурой. Среди лотов будут присутствовать раритеты, на которые организаторы возлагают огромные надежды, например, два дорожных пистолета, которые были изготовлены мастером по имени Артари Коломба и в свое время принадлежали князю Анатолию Демидову. 

Оружие инкрустировано драгоценными металлами и украшено монограммой «АД», содержащей инициалы владельца. Пистолеты дошли до наших дней в идеальном состоянии, сохранился даже оригинальный ящик, в котором они хранились. Примечательно, что оружейный футляр тоже имеет опознавательные знаки, доказывающие их принадлежность к княжеской семье, в виде фамильного герба. Стоимость лота оценивают в 50 000-60 000 евро. Аналогичные пистолеты находятся на хранении в Государственном Историческом музее Москвы.

Вторым наиболее значимым лотом эксперты считают ковш, произведенный фабрикой Павла Овчинникова, который имел славу величайшего мастера далеко за пределами своего родного города. Изделие представляет собой овальный сосуд, отлитый из позолоченного серебра и украшенный шаровидными вставками из аметиста и граната. Предположительная стоимость раритета – от 30 000 до 40 000 евро.

В 2009 году сотрудники одного из банков Вашингтона (который впоследствии перешел в ведение Департамента государственных сборов), вскрыли невостребованную ячейку и обнаружили в ней сенсационную находку – блокнот с изображенными на его страницах обнаженными женщинами, причем его авторство принадлежит Пабло Пикассо. 

Записная книжка художника представляет собой небольшой альбом с иллюстрациями, датированными мартом 1912 года. Всего в нем 30 страниц, каждая из которых содержит наброски женских образов в разных позах. Согласно американскому законодательству, Департамент вправе распоряжаться имуществом, найденном в невостребованных в течение 5 лет банковских сейфах. 

Руководство государственной структуры приняло решение о продаже находки в одном из аукционных домов после того, как поиски ее законного владельца увенчались успехом, но тот так и не смог в установленный срок предоставить пакет документов, подтверждающих право на пользование депозитной ячейкой. После этого, с предполагаемым хозяином блокнота еще не раз пытались установить контакт, однако на связь со специалистами Департамента он больше не выходил. 19 или 20 ноября находка станет лотом аукционного дома Murphy. Стоимость блокнота эксперты пока не определили.

Многие столетия люди восторгаются антиквариатом и предметами искусства и даже пытаются извлечь из своего уникального увлечения прибыль. Недавно, специалисты проанализировали сферу торговли антиквариатом и сделали небольшой обзор с краткой исторической справкой.

Благодаря исследованиям экспертов, стало известно, что факт первых аукционных торгов был зафиксирован в XVII веке. Столетие спустя, торговля раритетами уже осуществлялась в аукционных домах. С этим периодом связано появление двух основных столпов современного аукционного мира – Christie’s и Sotheby’s.

Дом Sotheby’s был создан на 22 года раньше своего коллеги и одновременно конкурента. Его основал Сэмюэль Бейкер, который на тот момент занимался торговлей книгами – этот товар и был изначально представлен на торгах. Впоследствии, к делу присоединился племянник Бейкера, Джон Сотби, который внес разнообразие в лоты и дал имя аукционному дому дядюшки. Сегодня Sotheby’s является известным брендом, филиалы которого представлены в 100 странах мира.

Christie’s был основан в 1766 году Джеймсом Кристи, которого именовали «сладким лжецом» за природный дар убеждения, благодаря которому он мог сделать 99,9% сделок успешными. Стоит ли удивляться, что первые же проведенные им торги были успешными? 

Два столпа аукционного мира соревнуются друг с другом на протяжение веков и стали известны миру не только грандиозными масштабами своей деятельности и ценами на проданные лоты, но и скандалами. Например, Sotheby’s продал самую дорогую картину, принадлежавшую кисти художника Эдварда Мунка («Крик») за 119,9 миллионов долларов. В то же время, Christie’s пустил с молотка работу Клода Моне («Кувшинки») за 80 млн. долларов. Скандал же разгорелся после того, как коллекционеры обнаружили один и тот же лот в каталогах обоих аукционных домах (Поль Гоген «Ваза с цветами»).

Безусловно, и Christie’s и Sotheby’s на 100% были уверены, что продают оригинальное произведение, даже представили по пакету документов на полотна, которые были в полном порядке. Дело дошло до того, что обе картины отправили в Париж на экспертизу. По итогам расследования искусствоведа Сильвии Круссар, стало понятно, что к Christie’s попало неоригинальное полотно. Однако, специалист подтвердила, что подделка отличается отменным качеством. Но вряд ли заключение Круссар порадовало или утешило владельца «Вазы с цветами».

Самый узнаваемый элемент гардероба Наполеона I – знаменитая двурогая шляпа, вскоре будет продана французским аукционным домом Osenat. Торги намечены на 16 ноября. Головной убор также известен под названиями «бикорн» и «двууголка», именно в нем император принял участие в исторической битве при Маренго, которая произошла в Италии (1800 г.). Эксперты оценивают шляпу в 300 000 – 400 000 евро.

До недавнего времени, головной убор, равно как и тысячи других вещей Наполеона I, находились в Монакском музее полководца. Теперь все раритеты будут пущены с молотка. Интересен тот факт, что шляпы для императора всегда шили на заказ. За все время существования Империи – а это около 11 лет, лучшими мастерами было изготовлено приблизительно 120 двууголок, 8 из которых запечатлены на картинах художника Карла фон Штейбена. Причем, каждая из 8 изображенных шляп стала символом важнейшего этапа в жизни императора.

До двуколок в моде были треуголки, которые отличались громоздкостью. В отличие от шляпы-предшественницы, бикорн легко складывался и в таком положении занимал мало места. Компактность головного убора – это принципиальный фактор, так как на балах и официальных приемах не принято было расставаться со своими головными уборами.

Дама, изображенная Валентином Серовым, имела непростую судьбу: в начале XX века она, вместе со своим мужем Михаилом, вынуждена была эмигрировать из России в Париж. Долгое время этот город был домом для семьи Цетлиных и одновременно с этим – приютом для многих людей искусства (художников и писателей из России и Израиля), которым супруги помогали, чем могли.

Коллекцию Цетлиных, состоявшую из работ Серова, а также полотен А. Бенуа и М. Волошина, эскизов к костюмам театральных актрис и некоторых других предметов, Мария передала после смерти мужа (1959 г.) в дар муниципалитету Рамат-Ган. В свою очередь, власти города недавно приняли решение о продаже некоторых картин, чтобы расширить и реконструировать музей, носящий имя семьи Цетлиных.

Сенсационное заявление экспертов основано на проведенных в 2014 году исследованиях. По предварительной оценке специалистов, оборот отечественного антикварного рынка в конце года будет превышать 2 млрд. долларов США. Эксперты отмечают, что к значительное увеличение объема инвестиций в раритеты и предметы искусства вызвано нестабильностью в экономике государства, а также ослаблением национальной валюты. 

По-прежнему, большим спросом у людей пользуется живопись (по предварительным расчетам, оборот этого сегмента рынка равен 1 млрд. долларов). Причем, ценители антиквариата делают выбор в пользу полотен итальянских и голландских мастеров. Впрочем, в последнее время растет популярность на картины советских художников. 

Второе место по распространенности и одновременно росту, занимает сегмент декоративно-прикладного искусства (400 млн. долларов). К этому направлению относят изделия из западноевропейского стекла и фарфора. 

Третье место специалисты отдали рынку нумизматики (300-320 млн. долларов). Предполагается, что в ближайшем году рост этого рыночного сегмента превысит 50 %, что приведет к обороту в 500 млн. долларов. 

Четвертое место занимает букинистика (120-130 млн. долларов), причем несмотря на стремительное развитие интернета и электронных книг, спрос на редкие издания имеет тенденцию к увеличению.

Недавнее социологическое исследование затронуло такую интересную тему, как составление портрета среднестатистического покупателя раритетов. Инициаторами проведения мониторинга стали российские антиквары, а исполнителем – Государственный институт искусствознания. По словам привлеченных к работе волонтеров, респонденты к заполнению документов исследователей отнеслись внимательно и ответственно.

Согласно подведенным итогам, покупатели антиквариата в большинстве своем – зрелые люди средних лет, представленные преимущественно женщинами. Для получения необходимой информации они используют интернет - ресурсы. Как правило, ценящие искусство дамы, занимают неплохие должности в частных компаниях, являются предпринимателями или же профессионально занимаются творчеством.

Треть опрошенных ходит на выставки антиквариата с целью что-то приобрести или прицениться для совершения покупки в ближайшем будущем. Значительная часть людей является потомственными собирателями, которые отлично ориентируются в собственной коллекции.

Что касается оценки доходов, то респонденты называют их «средними», но при этом легко готовы отдать за раритетный предмет искусства до 100 000 рублей. Примерно пятая часть опрошенных готова расстаться с суммой 1 000 000 рублей, а одна шестая может потратить свыше этого.

Один из наиболее знаменитых итальянских искусствоведов, Мина Грегори, сделала сенсационное заявление о том, что в частной коллекции жителя Рима находится подлинная картина Караваджо под названием «Экстаз Магдалины», которая до недавнего времени считалась утраченной. 

Обратная сторона шедевра имеет подпись кардинала Шипионе Боргезе, которая свидетельствует о принадлежности картины кисти Микеланджело Меризи да Караваджо: известно, что первый был в свое время популярнейшим коллекционером, знатоком предметов искусства и одновременно с этим, покровительствовал и осуществлял меценатскую деятельность в отношении художника.

Картина была написана в 1606 году. Местом ее создания стал тосканский город Порто Эрколе. Затем «Экстаз Магдалины» перевезли в Неаполь, где его скопировал художник из Нидерландов по имени Луи Финсон. В настоящее время дубликат полотна находится в Марселе. 

«Экстаз Магдалины» представляет собой потрясающее сочетание интенсивно прорисованного лица, сильных запястий и потемневших рук, огромного разнообразия оттенков тела и непередаваемых переходов света и теней. Владельцы картины пока не планируют выставлять ее на аукцион.