Кевин Харт известен в Голливуде как один из самых трудолюбивых актеров. Помимо творческой деятельности он также довольно успешно ведет свой собственный бизнес. Но у Кевина Харта есть увлечение и для души: он коллекционирует автомобили. Причем его коллекция считается одной из самых крутых, поскольку только здесь собраны только уникальные автомобили, начиная классическими американскими марками и заканчивая новыми моделями суперкаров.

Кевин Харт в настоящее время занимается в большей мере предпринимательской деятельностью, нежели актерской карьерой. Кевин давно увлекается суперкарами. Он не может отказать себе в удовольствии прокатиться с ветерком летним вечером на одном из своих суперкаров: Ferrari 488 GTB или Ferrari 458 Spyde.

Помимо этого, в его коллекции есть и узнаваемый Mercedes-Benz AMG SLS Black Edition, который имеет двери типа «крыло чайки». Но это не единственная особенность данной модели авто. Ведь только этот Mercedes оборудован двигателем V8, объем которого достигает 6,2 л. А еще в его коллекции есть Aston Martin Vanquish 2019 года выпуска. Этот стильный автомобиль как нельзя лучше подойдет, чтобы посещать любые торжественные мероприятия.

Однако настоящей гордостью актера являются классические модели автомобилей. Среди жемчужин в своей коллекции он называет Ford Mustang GT500E, который был изготовлен на заказ. В этом автомобиле 725 л.с. Также в его коллекции есть классический Pontiac GTO, который отличается довольно внушительными размерами.

Если спросить у любого обывателя, что такое жирандоль, то вряд ли можно будет получить ответ. На самом деле жирандоль представляет собой особый вид светильника, который появился впервые в 17 веке во Франции. По сути, данный осветительный прибор чем-то напоминает канделябр. Правда есть некоторое отличие: жирандоли представляли собой сложные композиции, украшенные хрустальными подвесками или другими скульптурными деталями.

Данный вид осветительного прибора — особый фигурный подсвечник сразу для нескольких свечей. Его особенность заключается в том, что рожки расположены по окружности, т.е. вокруг центральной оси изделия, которая получила название стояна. Эти осветительные приборы делали в специальных мастерских. Нередко изготовлением жирандолей занимались профессиональные ювелиры.

Жирандоли были двух основных видов:

• каминные;
• настольные.

Изделия использовали преимущественно для того, чтобы организовать освещение парадных залов дворцов. Первые жирандоли были оборудованы подсвечниками. Более современные модели бывают электрическими.

В настоящее время данные осветительные приборы активно используют дизайнеры интерьеров. Особенно эффектно они смотрятся на кофейных столиках небольших размеров. А если выбрать модификации со свечами или тусклыми лампами, то этот осветительный прибор сможет стать дополнением для того, чтобы организовать вечерний романтический ужин.

Когда точно появились вазы не известно. Однако при раскопках древних городов археологи среди прочих находок обязательно находят обломки ваз. Первые вазы, конечно, было простейших форм и изготавливались преимущественно из глины. Позже стали появляться изделия такого рода из других материалов: фарфора, камня, стекла, металла и других.

С исторической точки зрения особый интерес представляют античные вазы, сделанные из обожженной глины и расписанные простейшими узорами. Очень интересны именно эти рисунки, поскольку их изучение позволяет узнать на каком уровне у греков была развита живопись. Роспись ваз, как правило, представляет собой сцены из мифов, где действующими лицами, как правило, служат боги Олимпа.

Самым выдающимся произведением искусства античного времени, из тех, что сохранились до наших дней, считается портлендская ваза. Она выполнена из двухслойного художественного стекла темно-синего и белого цвета. На ней методом резьбы выполнен рельефный рисунок, изображающий фигуры богов и смертных. Такая техника нанесения рисунка чем-то напоминает резьбу камей, которая выполнялась на многослойных поделочных камнях.

Большое количество антикварных ваз представлено в Эрмитаже. Они охватывают несколько веков. Каждая из ваз, которая выступает в качестве музейного экспоната, представляет собой настоящее произведение искусства.

Огромное количество ваз представлено также и в других музеях во всем мире:

• в Лувре (Париж);
• в Британском музее (Лондон);
• в Античном собрании (Берлин);
• в Национальном археологическом музее (Неаполь);
• в Национальном археологическом музее (Афины).

Дорогие покупатели, друзья!

Мы рады сообщить вам, что переехали в новый магазин. Он располагается в том же здании на 3-м Донском проезде, д. 1, но ближе к входной калитке, напротив пункта охраны.

Процесс переезда еще продолжается, но основная часть предметов антиквариата уже красуется на витринах в новом помещении.

Добро пожаловать в наш новый магазин!

Век современных технологий позволяет человеку познакомиться со многими музейными экспонатами, не выходя из дома. Сегодня многие учреждения культуры имеют свой собственный официальный сайт, на котором и организуются виртуальные выставки. Правда, не всем известно о такого рода выставках. Именно поэтому стоит рассмотреть самые интересные и любопытные выставки, которые организуют музеи России.

Об уникальной природе Сахалина и Курильских островов расскажет виртуальная выставка, организованная Сахалинским областным краеведческим музеем. Здесь представлена довольно обширная информация о коренном и современном населении этого региона. В основу цифровой экспозиции были заложены данные, которые есть в фонде музея.

Среди экспонатов Богородицкого дворца-музея и парка есть довольно обширная коллекция часов, которые были сделаны в 19-20 веке. При этом среди них есть даже танковые и дорожные, каминные, каретные и др. Внушительная часть коллекции скрыта от посетителей. Но, посетив виртуальную выставку музея, можно рассмотреть все музейные экспонаты. Эта же выставка работает и на мультимедийном стенде в самом музее.

Виртуальный проект «Русские автографы» был организован Русской национальной библиотекой. Здесь собрано большое количество прописей, учебников по каллиграфии, а также автографы российских императоров, полководцев и известных художников.

А руководство Государственного музея керамики и «Усадьба Кусково» организовало онлайн-трансляцию с камер наблюдения. Посетители виртуальной выставки смогут увидеть шесть комнат дворца, а также рассмотреть фасад здания.

С 11 по 13 декабря 2020 года должна была состояться уже 11-я по счету московская международная выставка «Искусство куклы», которая традиционно проходит в Гостином дворе в Москве. Планировалось, что в этой выставке примут участие больше тысячи мастеров, которые трудятся над созданием кукол различной сложности.

На этой выставке всегда представлено большое количество кукол, которые принимают участие в теневых театрах Востока, а также куклы различных народов мира. Обязательно выставляются советские куклы. Большой интерес представляют механические и интерьерные куклы. А детям интересно посмотреть на тех кукол, которые принимали участие в процессе мультипликации.

Выставка, как правило, разделяется на несколько разделов:

• выставка-ярмарка «Куклы мира», где представлены национальные куклы народов мира более, чем из 26 стран;
• художественный проект, в рамках которого разворачивается уникальная арт-выставка;
• премия «Пандора»;
• благотворительная акция «Территория добра».

Данная выставка уже стала ежегодной и ее с нетерпением ждут многие мастера кукольного искусства, которые живут в таких странах, как Испания, Германия, США, Италия.

В текущем году организаторы выставки вынуждены были отказаться от ее проведения. Однако есть вероятность того, что ее все же можно будет организовать, только в несколько ином формате. На официальном сайте организаторов выставки в данный момент, говорится о том, что выставка отменена. 

Свет во все времена был важным элементом в жилище человека. На Руси, конечно же, тоже не могли обойтись без света. В то время естественный свет не сильно проникал в жилище, а ночью и вовсе дом окутывал полумрак.

В Древней Руси источником света была зажженная лучина. Для ее крепления применялась специальная подставка — светец. Иногда использовали и открытые светильники, которые заполняли жиром. Жители Древней Руси для того, чтобы освещать свое жилье, использовали следующие осветительные приборы:

• сосуды разной формы для масла;
• светцы;
• подсвечники для восковых свечей.

Самыми первыми осветительными приборами, которые появились на Руси, принято считать масляные светильники, сделанные из глины. Они размещались на столах, либо подвешивались под потолок. Благодаря тому, что масло горело, осуществлялось освещение помещений. Правда жилые комнаты наполняли неприятный запах и смог.

Позднее появились подсвечники для свечей из воска. Их делали не только из дерева, но и из камня и даже из металла. Лучины использовали только бедные слои населения Древней Руси. В богатых домах со временем стали появляться бронзовые лампы, а также люстроны, представляющие собой многоярусные светильники, которые привозили купцы из заморских стран. Восковые свечи в те времена служили основным источником света.

До наших дней дошли два светильника домонгольского времени, которые были сделаны приблизительно в конце 12 века. Это керамические светильники, имеющие ладьевидную форму с носиком, где располагался фитиль. Такие светильники называли «петушками». Все первые светильники Древней Руси не могут, конечно, сравниться с современными моделями, однако в свое время они тоже хорошо справлялись с освещением помещений.

Наиболее привлекательные инвестиции в антиквариат обычно связаны с живописью мастеров Востока. Восточное искусство обладает своим особенным колоритом. У всех картин есть жанровые особенности и символизм. Кроме того, мастера Востока используют особенные художественные приемы. Перед тем, как решиться на то, чтобы приобрести восточный антиквариат, необходимо научиться различать оригинал от подделки. При этом необходимо понимать, что восточное искусство самобытно само по себе и в мире нет его аналогов.

Среди восточного искусства по самобытности особенно выделяется японское искусство, которое хоть и берет свое начало с древних времен, но получило популярность и востребованность в Европе только в 1850-е годы. Это искусство действительно поразило европейцев. Уже с 1853 года японский антиквариат прочно входит в моду. Европейцы приобретают фарфоровую посуду, гравюры, а также статуэтки из нефрита.

Японская культура, появившись в Европе, не могла не отразиться на европейском искусстве. Некоторые направления в искусстве как раз берут свое начало именно из искусства Японии. Речь идет, прежде всего, о таких направлениях авангардной живописи, как импрессионизм, постимпрессионизм и др.

Главное отличие в изображении пейзажа в восточной живописи сводится к тому, что японские и китайские мастера не стремились изобразить ее близко к реальности. Самый главный принцип восточного пейзажа — единство противоположностей. Старинные восточные картины располагались на шелковых свитках.

В ходе совместного исследования, которое было проведено сотрудниками Еврейского университета и Хайфского университета в Израиле, удалось доказать, что почти 3 тысячи лет назад в Леванте работали фальшивомонетчики. Они с помощью специальной технологии подделывали примитивную валюту. Им удавалось обычную медь превратить в серебро. Мошенничество с подделкой монет пришлось как раз на то время, когда евреи начали прибывать в Израиль из Египта, т.е. порядка 3 тысяч лет назад. Некоторые такие факты даже нашли отражение в Библии. Уже в современное время на территории Израиля было найдено восемь тайников. В них были обнаружены примитивные монеты, которые датируются 1200- 950 г.г. до н.э. Тайники были обустроены на самом юге Леванта. В настоящее время эту обширную территорию занимает несколько стран.

В 1200-950 годы до н.э. на этой территории в качестве денег использовались простые серебряные пластинки. От них в качестве мелочи откусывали небольшие кусочки. В найденных тайниках как раз хранилось такое серебро, но больше всего было меди и совсем немного других материалов, которые, скорее всего, добавляли к меди, чтобы сделать ее похожей на серебро. Проведенные исследования показали, что в найденных монетах было минимальное количество серебра. А для «превращения» такого металла в более благородное серебро в то время использовали мышьяк. Отчеканенные монеты в Леванте стали появляться приблизительно в 7 веке до н.э. А до этого момента в качестве валюты использовались прото-монеты, стоимость которых определялась по весу. Такие деньги могли изготавливать из украшений.

Во время проведения раскопок в Болгарии археологи обнаружили средневековую крепость Русокастро. На территории этой крепости была найдена обожженная кость лошади. Приблизительный возраст находки около 700 лет. Но самое интересное то, что на эту кость были нанесены таинственные и возможно даже «магические» знаки. Такую довольно необычный артефакт найден на юго-востоке Болгарии, где сегодня располагается город Бургос. Кость — это лопатка лошади, которая жила приблизительно в 13-14 веке.

На найденной кости есть три симметрично выжженные отметины. Ранее болгарские археологи ничего подобного не находили. Теперь ученым предстоит разобраться, что же означают эти символы. В настоящее время они склонны считать, что возможно это был какой-то магический ритуал. При этом ученые уверены в том, что он не может быть связан с древними булгарами. Возможно, что его проводили кочевники.

В подтверждение этой теории говорит тот факт, что на территории крепости Русокарто археологи также обнаружили фундамент довольно большой центральной башни, которая состоит из 6 углов. Эту мощную средневековую цитадель разрушили турки-османы, которые вторглись на эту территорию в 16 веке.

Лопатка лошади с таинственными знаками не единственная кость, которая была найдена в ходе раскопок в этом месте. Каждая кость очень тщательно изучается. Ведь это позволит узнать много нового из образа жизни людей, живших в то время. Несмотря на то, что костей в крепости было найдено много, только на одной из них были нанесены таинственные знаки.