1 октября 2021 года в Дубае откроется Всемирная выставка Expo. В Галерее Академии изящных искусств, которая располагается во Флоренции, уже вовсю начали подготовку к этому масштабному мероприятию. Планируется создать самую точную копию статуи Давида, созданную всемирно известным мастером Микеланджело.

Эта работа известного скульптура является одной из самых узнаваемых. Она изображает фигуру обнаженного Давида, который выглядит довольно задумчивым, поскольку ему предстоит сразиться с Голиафом. Скульптура была сделана из большого куска каррарского мрамора. В начале 16 века статую расположили в самом центре Флоренции. И очень скоро обнаженный Давид стал символом Флорентийской республики. Созданная итальянским мастером скульптура обнаженного мужчины в высоту достигает чуть больше 5 метров.

В 1873 году данную скульптуру переместили в Академию изящных искусств во Флоренции чтобы защитить ее от атмосферных осадков. Искусствоведы считают, что данное произведение искусства довольно актуально сегодня. Бесстрашный Давид является символом мужества и надежды. Именно в этом сегодня так многие нуждаются.

Созданная копия статуи Давида будет располагаться в восьмиугольном Театре Памяти, то есть в самом центре выставочного павильона на Expo. А поскольку здесь сделано достаточно большое количество лестниц, то посетители выставки смогут рассмотреть статую со всех сторон и с разных ракурсов. На стенах «Театра Памяти» планируется проецировать видео с информацией о красоте итальянской природы, профессионализме художников и мастеров.

Алексей Макаров из Мурманска, который работает актером в местном театре, в шутку называет себя «человек-музей». Все дело в том, что мужчина очень любит коллекционировать различные предметы и изделия. У себя дома он хранит внушительную коллекцию живописи. При этом предпочтение он отдает местным художникам, считая, что в их работах скрыт действительно большой потенциал. Но это не единственная его коллекция.

Алексею Макарову также очень нравится собирать колокольчики. При этом совсем неважно какого они будут размера. Как и любой творческий человек, мужчина обращает внимание, прежде всего, на художественную ценность предметов. А в колокольчиках ему важно также и их звучание. Кроме этого, Алексей Макаров коллекционирует авторские куклы. В его коллекции уже более 100 кукол, среди них есть и Деды Морозы. Но только новогодние игрушки у него не так часто выставлены на всеобщее обозрение в квартире.

Алексей вспоминает, что в детстве все ватные игрушки Дедов Морозов он разбирал. Ему очень хотелось узнать, что находится внутри игрушки. Конечно, после таких разборок игрушки уже невозможно было починить. Одним из первых Дедов Морозов, к которому Макаров отнесся достаточно осмысленно, стал тот, что ему подарила его одноклассница.

В его коллекции достаточно много советских новогодних игрушек Дедов Морозов. Некоторые из них ему просто дарили знакомые, а некоторые он приносил со свалок. Есть и те игрушки, которые мужчина приобретал в комиссионных магазинах. Алексей Макаров вспоминает, что в 1990-е годы люди стали избавляться от ватных, стеклянных новогодних игрушек, которые в настоящее время становятся предметом коллекционирования. Актер из Мурманска очень гордится собранными коллекциями. Во всех его экспонатах можно проследить приметы определенного времени или места. Мужчина и сам играет Деда Мороза на праздники. Может поэтому он с таким увлечением изучает все новогодние игрушки, которые тем или иным способом попадают к нему в коллекцию.

Удивительно, но до сих пор некоторые жители России с особым трепетом хранят советские новогодние игрушки. Хотя сегодня в магазинах нет такого дефицита, наоборот, наблюдается большое разнообразие новогодней атрибутики. У Татьяны Быковой, которая проживает в Санкт-Петербурге, собралась действительно внушительная коллекция советских новогодних игрушек. А собирать ее она начала всего 2 года назад. Тогда женщина, проходя мимо мусорки, заметила игрушку ленинградского Деда Мороза в приличном состоянии. Женщине стало жалко игрушку, и она забрала ее домой.

Потом Татьяне пришла в голову идея восстановить коллекцию новогодних игрушек, и она отправилась в антикварный магазин. Те новогодние игрушки, которые оставались у Татьяны от советского времени, к сожалению, были потеряны в результате пожара. В одном из антикварных магазинов женщина увидела Снеговика, который был выполнен в том же стиле, что и спасенный ею Дед Мороз. Татьяна не устояла и купила и его, а потом коллекция стала пополняться и новыми экспонатами. В настоящее время у женщины в коллекции около сотни новогодних игрушек, которые у нее установлены в витрине в коридоре дома. Большая часть ее коллекции — это ватные игрушки.

Женщина не боится того, что коллекцию могут украсть. Ведь большая часть игрушек не стоит больших денег. Среди самых дорогих экспонатов — игрушка Деда Мороза, которая обошлась ей в 5,5 тысяч рублей. Зато гости всегда с интересом рассматривают собранную женщиной коллекцию. Для Татьяны самой стал откровением тот факт, что существует большое количество разнообразных Дедов Морозов. И, конечно, она продолжит искать новые экземпляры для своей коллекции.

Поэт Иван Бунин в свое время оказался в парижской эмиграции. Поэтому нет ничего удивительного в том, что у него там остались друзья. Совсем недавно в библиотеке при Кембриджском университете, обнаружили автографы известного русского поэта, о которых ранее не было ничего известно. Благодаря этой находке удалось обнаружить письма, которые были написаны ему семьей Кульман.

Американское и достаточно престижное издательство Academic Studies Press в минувшем году выпустило книгу под названием «Автографы не горят», куда вошло около полусотни писем, которые были адресованы Бунину. Все они были переведены на английский язык. Автором книги стал один из преподавателей кафедры лингвистики вышеназванного университета Вера Царева-Браунер.

Женщина отмечает, что находка действительно бесценна и уникальна. Больше 60 лет в библиотеке хранились две книги с автографами известного русского писателя, о которых до сегодняшнего дня ничего не было известно. Надписи, сделанные в книгах, смогли привести исследователей в Русский архив, который находится в Университете Лидса. Здесь то и удалось отыскать письма Бунину.

Книги, в которых были дарственные надписи семье Кульман от Бунина, были обнаружены в 2016 году совершенно случайно. Их некорректно в свое время внесли в библиотечный каталог. Книги сохранились очень хорошо, складывается впечатление, что их никто не брал даже в руки и не читал в библиотеке. В письмах, написанных в 1923-1953 годах, можно проследить, насколько дружны были Кульманы и Бунин. Поэт подружился с ними еще в России, а потом они стали общаться, когда Бунин оказался в парижской эмиграции. Когда Бунин получил Нобелевскую премию в области литературы, то Кульман был назначен одним из основных распорядителей полученного фонда. Большая часть средств была потрачена на благотворительность.

Венский стул, который изготавливается в стиле Тонет, давно стал чем-то привычным и обыденным. Такая мебель не привлекает к себе особого внимания, однако ее с полной уверенностью можно назвать шедевром индустриального дизайна. Венский стул всегда органично вписывается в любой интерьер. Примечательно, что в настоящее время нет ни одного такого массового производства мебели, которое бы продолжало выпускать свою продукцию на протяжении сотни лет, не меняя технологии производства. Тонетовский стул смог совершить революцию в оформлении интерьеров.

В тот исторический период, когда отмечался расцвет эпохи мебельных изделий Бидермейера, особенность которого заключалась в том, что мебель имела плавные изгибы и контуры, мастер по изготовлению мебели из Германии Михаэль Тонет начал использовать новую технологию гнутья древесины с помощью пара. Такую технологию использовали еще в древнем Египте. Тонер создал особую технологию изготовления серийной мебели с помощью склейки полос шпона в созданных деревянных формах. Получалась, по сути, фанера. Но эта технология сначала не получила признания ни в его родной Германии, ни в других странах: Франции и России. Тогда мастер решил перебраться в австрийскую Вену.

Первая партия стульев, состоявшая из 400 абсолютно одинаковых изделий, отправилась в Будапешт. А самая известная модель стульев Тонета появилась в 1959 году. Мебель Тонета отличалась легкостью и высокой стоимостью, а также невероятной прочностью. К началу 20 века каталог продукции Тонет существенно расширился, в него вошло порядка 2000 экземпляров мебели. Также было разработано 12 видов отделки.

Компания стала развиваться. На смену старым мастерам стали приходить молодые художники, которые смогли внести некоторые модные тенденции в выпускаемую продукцию. Однако все же максимальным спросом у коллекционеров пользуются стулья из модельного ряда под номером 14. И даже несмотря на то, что эта мебель выпускалась большими тиражами, она представляет большой коллекционный интерес и стоит достаточно дорого. Заслуга Михаэля Тонета в том, что ему удалось превратить гнутую мебель в модную дизайнерскую мебель.

Компания De Lamerie известна во всем мире благодаря тому, что выпускает очень красивую и невероятно дорогую фарфоровую посуду. В 18 веке Пролом де Ламери, который был известным мастером серебра, открыл собственное производство посуды. Именно в это время в мире произошли серьезные перемены, которые помимо прочего коснулись изобразительного и декоративного искусства. Знатные вельможи все чаще отдавали предпочтение стилю рококо, для которого характерны изогнутые линии и необычные витиеватые узоры.

Отличительной особенностью посуды, которая производится брендом De Lamerie, является то, что для ее создания используется особая технология набивки золота на фарфоре. При этом вся процедура выполняется только вручную. Помимо этого, фарфоровые изделия украшаются драгоценными камнями и хрусталем. Сегодня стали использоваться и ряд современных технологий, позволяющие придать фарфоровым изделиям особый лоск.

До сих пор производство посуды из фарфора в De Lamerie основывается на старинных технологиях. Благодаря этому всегда есть возможность воссоздать копии настоящих шедевров по заказу клиента. В ассортимент продукции данного бренда вошли столовые приборы, столовая посуда и чайники.

В настоящее время компания выпускает большое количество изделий, которые отличаются особым дизайном. Сегодня до сих пор используются верстаки 18 века, которые помогают воссоздать классический узор. Обязательно используются визуальные эффекты, искусно дополняющие элементы набора посуды. Такая посуда наверняка поразит даже самого искушенного коллекционера фарфоровых изделий.

Певец Дима Билан известен не только в России, но и далеко за ее пределами. Особую популярность за рубежом принесла ему победа на конкурсе Евровидение, где в 2008 году он занял 1 место. Певец смог добиться такого успеха благодаря постоянной работе над собой и своей музыкой. Как и у любой другой творческой личности, у Димы Билана есть свои особые увлечения. Оказывается, что он, как и некоторые российские звезды, занимается коллекционированием.

В одном из своих интервью певец признался, что уже больше 8 лет охотится за виниловыми пластинками. Он часто посещает блошиные рынки именно с целью пополнить свою коллекцию. Также довольно часто друзья певца дарят ему пластинки на праздники, зная о его хобби. Среди самых дорогих пластинок певец называет пластинки с музыкой Федора Шаляпина и Pink Floyd.

Виниловые пластинки действительно уникальны. В свое время винил ушел в небытие. Но сегодня продажи виниловых пластинок бьют все рекорды. Винил постепенно возвращается в жизнь современного человека. Главная особенность винила в том, что он имеет аналоговую природу. Все дело в том, что звук, который записывается на этот носитель информации, полностью аналогичен тому, что издают музыканты при игре. С природой самого звука совсем ничего не происходит, а вот сами изменения касаются только физического отображения непрерывной звуковой волны. Принципиальное отличие используемого сегодня цифрового сигнала от вышеупомянутого аналогового заключается в дискретности его природы. Цифровой сигнал представляет собой непрерывный звуковой поток музыки, который разбит на определенные дискретные точки по времени.

В России планируется возродить производство ватной игрушки. На протяжении многих лет новогодние игрушки из ваты были популярны, а потом пропали, когда стали пользоваться спросом новогодние товары, привозимые в нашу страну из-за границы. Справедливо отметить, что ватная игрушка в дореволюционную Россию также была привезена из-за рубежа. Если обратиться к истории, то можно узнать, что первую ватную игрушку привезла в Россию супруга российского императора Николая I — Александра Федоровна. Такая игрушка появилась во дворце, а потом получила широкое распространение по всей России. Научиться делать ватную игрушку можно было в Смольном институте для благородных девиц. Такая игрушка была доступной по цене не только знатным сословиям, но и крестьянам. А вот стеклянные игрушки могли купить не все.

После Октябрьской Революции 1917 года многое изменилось в нашей стране, однако ватные игрушки оставались все так же популярными и востребованными. Поэтому их стали делать в ателье. Дед Мороз мог быть как в своем традиционном наряде, так и стоять на лыжах. А после того, как советский человек побывал в космосе, то стали выпускать игрушки в виде Деда Мороза-космонавта.

Сегодня в Москве работает центр ремесел «Семейные традиции», где постепенно возрождается искусство создания ватной игрушки. Как рассказывает учредитель этого центра Светлана Моднова, сюда часто приходят люди, которые рассказывают о том, какие ватные игрушки были у них в детстве. Несмотря на то, что на первый взгляд в ватной игрушке нет ничего сложного, создавать такие игрушки не так уж просто. Возможно поэтому за это дело так долго никто не брался.

В Гостиных дворах в Архангельске была организована выставка, посвященная 500-летию Свято-Троицкого Антониево-Сийского монастыря. Это место считается одним из крупнейших духовных центров в России. Выставка получила название «На Сию, в Дом Живоначальной Троицы». Среди экспонатов несколько десятков реликвий. Краеведческий музей в Архангельске — одно из крупнейших хранилищ, в котором собраны уникальные коллекции монастыря. Все предметы, представленные на выставке, уникальны. Здесь есть не только иконы, но и надгробные покровы, которые относятся к 16 веку. Спасти все эти реликвии удалось сотрудникам музея в начале прошлого столетия.

Среди особенно ценных экспонатов — осколки памятной плиты, которые были на месте могилы Антония Сийского. Несмотря на то, что сама плита была разбита, сотрудникам музея удалось по оставшимся осколкам восстановить внешний вид и надпись на плите. Этот текст представляет собой выдержку из жития. Среди экспонатов выставки есть и богослужебное облачение, сделанное из качественного сырья. Все эти принадлежности являются величайшим достоянием культуры Русского Севера, а также представляют особую ценность для истории России. В скором времени среди экспонатов выставки появятся и новые. Также планируется установить мультимедийный киоск. С помощью этой современной установки посетители музея смогут узнать более подробную историю монастыря, а также получить детальную информацию о тех или иных экспонатах выставки.

Наверное, многим из нас приходилось слышать о том, что елочные игрушки имеют волшебные свойства. И пусть некоторые скажут, что это только вымысел, но художница из Екатеринбурга Надежда Маценко уверена в том, что все советские игрушки уникальны и необычны. Уже на протяжении нескольких лет она не только собирает советские елочные игрушки, но и тщательно изучает их историю. Свою коллекцию женщина начала собирать, когда отыскала в семейных архивах старые игрушки на елку: шишки и сосульки. Надежда решила детально изучить вопрос создания елочных игрушек с теоретической точки зрения.

Получить доступ к необходимой литературе было несложно, ведь Надежда Маценко работает в библиотеке. К ее удивлению, оказалось, что первые елочные игрушки стали появляться в 16 веке. Женщина очень хорошо подготовилась в данном вопросе и скоро начала читать лекции по вопросам появления и создания елочных игрушек. Вскоре в городе узнали об увлечении Надежды Маценко и люди стали сами приносить ей елочные игрушки советского времени. Ведь не для всех старые елочные игрушки представляют ценность, а выкидывать их жалко. Поэтому Надежду можно назвать необычным коллекционером.

Она не вкладывает денег в свою коллекцию, зато она вкладывает в нее свою душу. Особенно трепетно она относится к вопросу хранения елочных украшений, поскольку стеклянные елочные украшения очень хрупкие. Довольно часто на свои лекции Надежда привозит украшения из своей коллекции, поэтому каждую игрушку она упаковывает особым способом. При этом про каждое изделие из своей коллекции Надежда Маценко рассказывает так, как будто говорит о чем-то живом.