Гончарное дело в деревушке Филимоново было развито с шестнадцатого столетия. Земли в тех краях не могли похвастаться богатством и урожайностью. По этой причине люди нашли выгоду в продажах глиняных горшочков и мисок. Из остатков сырья мастера изготавливали маленькие свистульки. С тех пор и появились филимоновские игрушки.

Как организовался филимоновский промысел?

Если верить преданию, то деревушка получила своё название в честь горшечника Филимона, который был первым, кто нашёл на этих землях залежи мягкой глины. После чего жители и стали лепить различные предметы. На протяжении нескольких сотен лет гончарное дело процветало в этих местах. Мастерами создавались кирпичи, печные трубы и глиняная посуда. Для свистулек выделялись остатки от утвари. Из маленьких кусочков нельзя было сделать крупные предметы, однако для свистулек они хорошо подходили. Первое время все сделанные из остатков фигурки отдавались малышам, после чего люди решили попробовать их продавать на ярмарках.

По традиции лепкой игрушек занимались девушки. Данному ремеслу их обучали с семи лет. Навык передавался от поколения к поколению. Бабушками передавался опыт обжига и росписи. Вырученные деньги с продаж свистулек принято было откладывать как приданое для будущей невесты.

Уже ближе к середине XIX столетия популярность филимоновских игрушек распространилась и на остальные регионы. Вот только после революции промыслу суждено было угаснуть. В деревне насчитывалось не так много девушек, продолживших данное ремесло. В 1960-х годах лепке научились некоторые искусствоведы и собиратели. После чего обучаться решили и юные художники, а к 1980-м годам искусство филимоновской игрушки вновь смогло полноценно занять свою нишу.

Виды глиняных игрушек

Все филимоновские игрушки делались в виде свистулек. Обычно, умельцы пытались изображать людей и животных. Бывали и композиции, в которых участвовало сразу несколько образов. Популярными были фигурки влюблённых пар. Чтобы изготовить игрушку, формы подбирались без наворотов и мелких элементов. Как мужские, так и женские фигурки имели узкие, короткие туловища, тонкие талии с переходом в штаны или юбку объёмных размеров. Голова походила на конус и практически не имела отличий по ширине с шеей. Украшением служил головной убор, как правило, платок, шляпка и т.п. Что касается игрушек в виде животных, то мастера могли изображать много национальных видов. Отличались они лишь рогами или ушами, так как прочие пропорции были схожи.

Цифровое пространство с каждым годом все больше затягивает человечество и в нем постепенно оказываются многие сферы деятельности. Поэтому нет ничего удивительно в том, что появилось и цифровое искусство. При этом некоторые представители арт-сферы даже неплохо зарабатывают на своих произведениях.

Совсем недавно певица Граймз, которая также является женой мультимиллиардера Илона Маска, успешно продала созданную ею коллекцию цифрового искусства. Ее коллекция появилась в продаже на известной площадке Nifty Gateway и была продана уже через 20 минут после размещения объявления. При этом покупатель заплатил за эту коллекцию 5,8 млн долларов.

А в создании коллекции певице Клэр Элиз Буше помогал ее родной брат. Всего за 20 минут они смогли заработать много денег. На электронные торги было выставлено только 4 цифровых рисунка. Стоит отметить, что он является профессиональным цифровым художником. На всех цифровых картинах изображен образ некой богини. Эта богиня на всех картинах пытается побороть упадок промышленности, который наблюдается в современном мире. Некоторые картины даже были созданы со специальными эффектами. В частности, они были дополнены музыкальными композициями известных современных исполнителей. Картины получились действительно интересными и запоминающимися. Возможно, канадская певица продолжит развиваться в данном направлении, и вскоре мы сможем увидеть ее новые произведения.

Ни для кого не станет откровением тот факт, что коллекционированием увлекаются многие люди вне зависимости от того, какой у них пол, национальность или вероисповедание. Также во многих сферах деятельности обязательно найдутся коллекционеры. Чаще всего люди собирают то, что им близко по духу, либо связано с их профессиональной деятельностью. Даже сотрудники таких важных для общества служб спасения тоже не отказывают себе в удовольствии коллекционировать те или иные предметы.

4 марта в России и в мире отмечается день коллекционера масштабных моделей. Поэтому именно сегодня своим увлечением в социальных сетях решил поделиться один их сотрудников пожарной части в Санкт-Петербурге. Владимир Миронов — не рядовой сотрудник. Он занимает пост заместителя начальника 15 пожарно-спасательного отряда в Ленинградской области. Он очень любит свою работу, о которой не перестает думать даже дома. В свободное от работы время он старается выделить немного времени для своего увлечения — мужчина занимается тем, что собирает модели пожарных машин. Все модели собраны Владимиром собственноручно.

Владимир Миронов к празднику коллекционеров собрал еще две новые модели, о чем поспешил похвастать в социальных сетях. Многие заблуждаются насчет того, что моделей пожарных машин не так уж много. И об этом точно знает Владимир. Теперь в его коллекции есть сборная модель автомобиля ПМЗ-2 1936 года, а также пожарная автоцистерна ПМЗ-7 1944 года. В свое время эти машины использовались для тушения пожара. А создали их мастера существовавших ранее мастерских Московской пожарной охраны. Со временем конструкции пожарных автомобилей меняются, но одно остается неизменным: они призваны тушить пожары любой сложности в сжатые сроки.

В небольшом поселке Локоть планируется открыть музей, который будет посвящен жизни и правлению великого князя Российской империи Михаила Романова. На создание музея из фонда Брянской области было выделено в 2020 году 1,5 млн рублей. Эти средства пошли на покупку экспонатов будущей экспозиции.

За прошедший год были приобретены для музея уникальные экспонаты, среди них только настоящие изделия:

• антикварная мебель;
• посуда;
• часы напольные и настольные, а также надкаминные из бронзы;
• подсвечники из серебра;
• старинное зеркало, обрамленное в раму с изображениями персонажей одной из комедий В. Шекспира «Сон в летнюю ночь».

На Украине силовикам удалось остановить попытку контрабандной перевозки целой партии старинных предметов. Службой безопасности был дан отчёт о раскрытии организованной группы злоумышленников. Нарушив закон, они пытались переправить культурные ценности. В процессе тщательного обыска у контрабандистов была изъята коллекция старинных экспонатов, которая была уже подготовлена к отправлению. При полноценном подсчёте выяснилось, что вся партия оценивается в $1 млн.

В списке контрабанды оказались следующие вещи: двадцать одно холодное оружие различных эпох, доспехи, бытовые старинные экспонаты, золотые и серебряные монеты. Некоторые экспонаты причисляются к эпохе Киевской Руси, прочие к 18-19 векам. Злоумышленники продумали путь перевозки ценных старинных вещей за границу в обход закона. Контрабандные экспонаты попадали к намеченным заказчикам за границей при помощи сервисов международной почтовой связи. Чтобы скрыть незаконную деятельность, контрабандисты указывали в декларациях неверные данные об отправке.

Как известно, одним из факторов, который определяет стоимость антикварных вещей, является его возраст. Также определяющим является ее редкость. Те изделия, которые изготавливались в единичных экземплярах, всегда продаются дороже тех, что производились массово. Именно поэтому советский хрусталь раньше стоил так дешево. Но со временем все изменилось. В период СССР изделия из хрусталя считались признаком роскоши. Советские домохозяйки считали нерушимым принципом подать угощения гостям именно в хрустальной вазе. Хрустальные изделия были намного красивее и изящнее тех, что делали из обычного стекла.

Во времена Советского Союза наблюдался кризис в товарах. Поэтому люди по возможности приобретали действительно ценные вещи, и стараясь свои средства правильно инвестировать. Советская стекольная промышленность выпускала большое количество изделий из хрусталя и стекла. Поэтому у многих советских людей все шкафы вскоре были забиты хрустальной посудой.

В 2021 году многие заведения искусства, в частности музеи Москвы, отмечают 100 лет известных высших художественно-технических мастерских. Так, например, Музей МХАТ, а также галерея «Roza Azora» организовали совместное выставочное мероприятие, который получил довольно необычное название «Уроки ВХУТЕМАСа». Аббревиатура ВХУТЕМАС — это сокращенное название Высших ХУдожественно-ТЕхнических МАСтерских.

Организованные выставки работают сразу на нескольких специально подготовленных площадках, в частности:

• в Доме-музее самого Станиславского;
• в Квартире-музее имени Немировича-Данченко.

В марте должен состояться аукцион Barrett Jackson, где планируется представить два необычных лота. Речь идет об автомобилях, которые на продажу выставляет Эдсел Форд II — правнук основателя известного во всем мире концерна Ford. Также он находится в близкородственной связи с нынешним владельцем фирмы, выпускающей автомобили Ford.

Среди лотов аукциона окажутся следующие редкие автомобили:

• модель Edsel Bermuda Wagon;
• модель Ford Deluxe Woody Wagon.

Броши являются древними украшениями. История броши прослеживается с тех пор, как появились первые люди. Тогда их изготавливали подручными способами, применяя различные растения, зубы и кости. В задачу броши входило скрепление одежды. Надев на себя первую повязку, пришлось её чем-то крепить.

Первые застёжки для одежды

Сначала задачу скрепления одежды выполняли изогнутые заострённые кости и каменные осколки. В бронзовом веке стали делать металлические штырьки со шляпкой. Далее появились броши, на которых были продуманы замки. Данный вид застёжек был популярен в Скандинавии, Венгрии, Северной Германии и немного позднее по всей Евразии. К 10 веку броши немного усовершенствовались и стали походить на те, которые привычны нам. Фибулы помогали скреплять плащи и накидки, что способствовало демонстрированию статуса и положения хозяина. Помимо этого, в средневековые времена принято было считать, что такие броши могут защитить от нежеланного сглаза.

Мир совершенствуется, внося свои коррективы в науку, искусство и прочие сферы жизни. Многие люди не понимают, зачем организовывают выставки в то время, когда почти всё уже есть в интернете. Но экран компьютера не сможет заменить живое посещение мероприятия. Постоянные посетители художественных выставок и коллекционеры антиквариата знают, что атмосфера выставок придаёт намного больше впечатлений, чем просмотр картинок и видео через экраны телевизора. Появляется возможность лично соприкоснуться с искусством.

Что можно получить от выставок?

Пользы от личного посещения выставок намного больше, чем можно себе представить. Большинство старинных экспонатов помогают взглянуть на многие вещи совершенно под другим углом. Это позволяет расширить мышление и кругозор. От посещений выставок человек получает настоящее эстетическое удовольствие. Лицезрев оригинальные вещи, мы прививаем в себе чувство красоты, необычайности и индивидуальный вкус и чувство прекрасного. Даже когда на глаза попадаются отталкивающие произведения искусства, всё равно внутренний мир и познания расширяются.