Антикварный магазин «Лавка Старины»: оценка, покупка и продажа антиквариата

Галерея Леонида Шишкина – одна из самых популярных среди коллекционеров и антикваров столицы. Этим она обязана безупречной репутации, и умением грамотно организовать оценку антиквариата. Ее владелец чувствует себя в арт-бизнесе как рыба в воде. Основа собрания галереи – отечественное искусство XX века с акцентом на полотна художников 30-70–х годов. Это время таких мастеров, как Аркадий Пластов, Дмитрий Налбандян, Юрий Пименов, Александр Дейнека и другие, составившие золотой фонд советской живописи.

Фонд галереи постоянно пополняется полотнами, созданными в этот период. Уже семнадцатый год Леонид Шишкин ежемесячно организует и проводит торги отечественной живописи. Его аукционы посещают частные коллекционеры, владельцы антикварных салонов и сотрудники ведущих российских музеев, которые ищут работы того или иного мастера.

Леонид Шишкин понимает всю значимость искусства и старается заниматься не только коммерческими арт-предприятиями, но и проводить в своей галерее тематические выставки живописи и графики. На очередной аукцион, который состоится 25 августа в зале галереи, отобрано 150 произведений советской живописи. Картины, предназначенные на продажу, выставлены для ознакомления на сайте галереи. Самыми популярными лотами уже стали следующие картины: Н.Горлов «В усадьбе светлый вечер», В. Ганьшин «Портрет девушки».

Более 500 лотов предложит покупателям антиквариата всемирно известный Торговый дом Christieʹs. Очередной аукцион, названный «Жизнь с искусством», пройдет 22-23 августа в Нью-Йорке. Он уже привлек внимание антикваров и коллекционеров во всем мире.

Топ-лотом стали картина Яна Лебенштейна, она оценена в 20-30 долларов, и виды Парижа 19 века, написанные Эдуардом Леоном Кортесом. Уже сейчас понятно, что коллекционеров заинтересует графика Эдуардо Арройо. На аукцион выставлено несколько листов, вошедших в серию «25 лет мира».

Антикварные вазы, мебель, старинные настольные лампы, канделябры времен королевы Виктории, бронзовые письменные принадлежности, фигурки Будды – без сомнения, найдут на аукционе нового владельца. Из предметов быта самым интересным лотом будет персидский ковер 17 века.

На продажу выставлены и работы современных мастеров. Так, все с нетерпением ждут небольшую коллекцию Дэвида Ла Шапеля. Он работает в необычном жанре репортажного сюрреализма. О его картинах много спорят и оценивают их достаточно неоднозначно. И цены на них с каждым годом растут. Поэтому ожидается, что будет много желающих приобрести его работы.

«Жизнь с искусством» - это не просто распродажа антиквариата, это и очередная попытка прикоснуться к прошлому, глубже понять современное искусство и ощутить неразрывную связь времен.

Выставки японского искусства проходят у нас не часто. Хотя предметы японской старины популярны в России. Антиквары и коллекционеры хотят познакомиться поближе с работами японских мастеров. Сейчас такая возможность появилась. В Москве работает выставка «За гранью воображения: сокровища Японии в Москве».

Все, что представлено на выставке, относится к эпохе Мэйдзи. Император Муцухито, вступивший на престол в 1867 году, взял имя Мэйдзи – просвещенное правление. Именно при нем Япония вышла из самоизоляции и из отсталой страны превратилась в одну из самых развитых стран мира.

Во время его правления процветали искусство и ремесла. Это коснулось и мастеров-эмальеров. Их работы стали появляться на европейском рынке. Многие европейцы именно в то время увлеклись искусством Японии и стали их коллекционировать. 90 предметов японского искусства эпохи Мэйдзи, представленные на выставке, широкой публике показываются впервые. Все они из собрания профессора Халили, английского ученого и коллекционера, который долгие годы собирал по всему миру старинные предметы японских мастеров эпохи Мэйдзи.

Основой выставки стали изделия из эмали, декорированные изображением птиц и цветов. Многие предметы были изготовлены по заказу двора императора. В выставочном зале Патриаршего дворца демонстрируются шкатулки, шелковые экраны, декоративные фигурки, в основном выполненные в технике клуазоне. Здесь представлены церемониальные и повседневные шелковые кимоно, окрашенные вручную и разрисованные тушью, атласные кимоно для сна. Выставка продлится до 1 октября.

В Музее Москвы работает выставка «Три фестиваля». Осенью этого года в нашу страну снова придет фестиваль молодежи и студентов. 19 по счету во всем мире и 3 в России. На этот раз он праздник состоится в Сочи. Два предыдущих 1957 и 1985 годов стали не просто незабываемыми событиями в жизни СССР, но и своеобразными символами того времени. Праздник ворвался в жизнь Советского Союза и изменил представление советских людей о мире.

Цель нового музейного проекта – передать особую атмосферу, царившую в дни праздников в советской столице и в других городах, показать жизнь людей в годы проведения фестивалей через сохранившиеся предметы той эпохи. Старые фото, журналы и газеты, разнообразные значки, плакаты, афиши советских кинотеатров, модная и повседневная одежда, предметы советского быта и старая бытовая техника – все это поможет молодому поколению проникнуться духом тех лет, а людям зрелого возраста вспомнить свою юность и свое детство, еще раз пережить те события.

Вторая часть выставки – это предметы, которые удалось собрать за последний год сотрудникам музея и членам оргкомитета Фестиваля. Не только жители столицы, но и других городов поддержали идею создать «Народный музей Фестиваля» и подарили предметы с символикой прошедших Фестивалей из домашних коллекций.

По материалам выставки будет создан мультимедийный проект, который покажут на фестивале 2017 года в Сочи. Выставка будет открыта до 25 сентября.

43-ий Российский Антикварный Салон – это место встречи самых крупных галерей со всей России и возможность увидеть на одной площадке все значимые культурные достояния нашей родины (иконы 18 века божьей матери и древние иконы России, старинные картины прославленных живописцев, антикварные ювелирные предметы и многое другое).

На выставке старинных ценностей принимают участие и выставляют свои антикварные предметы культурного наследия именитые галереи Москвы и Санкт-Петербурга, культурные дома Иркутска, Самары, Саратова и Севастополя, центры искусства Боровска, Уфы, Челябинска и Ярославля.

Широкое разнообразие старинных и антикварных предметов, выставляемое на экспозиции, привлекает к себе внимание далеко не только русских представителей культурных домов искусства, знатных коллекционеров и собирателей антиквариата, но также зарубежных представителей культуры, способных по достоинству оценить всю величественность и роскошь русского искусства. Например, на предыдущей 42-ой Российской Выставке Антиквариата нельзя было не заметить участие зарубежных ценителей и коллекционеров антиквариата из Белоруссии, Франции, Германии, Италии и даже из США.

Посетив осеннюю выставку антиквариата, вы восхититесь красотой антикварных произведений искусства, роскошью старинных ювелирных украшений, изяществом предметов из бронзы, ознакомитесь с редчайшими картинами иконописи по каталогу старинных икон в красивых окладах.

В галерее «Веллум» заканчивает работу выставка «Мурзилка и мировой капитализм. Графика Аминадава Каневского». Имя талантливого художника известно немногим. А вот его работы знает все старшее поколение чуть ли не с пеленок. Это иллюстрации к «Девочке-ревушке» Агнии Барто, «Кошкиному дому» и к «Вот какой рассеянный» С. Маршака, это картинки в популярном детском журнале «Мурзилка» и карикатуры в журнале «Крокодил». Именно Каневский создал всем привычный образ Мурзилки – добрый, мягкий с фотоаппаратом в руках для одноименного детского журнала.

Каневский долго время работал в «Окнах Роста», по его рисункам было выпущено большое количество советских плакатов, в том числе и сатирических на самые злободневные темы. Миллионными тиражами выходили издания произведений русских классиков с иллюстрациями Каневского. И многие читатели представляли героев Гоголя, Салтыкова-Щедрина, Твардовского, Маяковского именно такими, какими изобразил их художник на своих рисунках.

На выставке присутствует и другой Каневский - не карикатурист и иллюстратор, а автор тонких и психологических портретов: «Дворник», «Женский портрет со шляпой в руках» и другие, написанные в начале прошлого века, неизменно привлекают зрителей. Работы мастера находятся сейчас в Русском музее и Третьяковской галерее, многочисленных частных собраниях в России и за рубежом.

Икона считается проводником из мира земного в мира в духовный. Самой первой, нерукотворной, иконой считается отпечаток лица, оставленный Христом на убрусе. Первые иконы, написанные красками или вырезанные из дерева и кости были созданы в Византии. Тех, ранних образов, сохранилось крайне мало, и все они представляют огромную духовную и культурную ценность. Византийские иконы, дошедшие до нас, датируются VI веком. Более ранние были утрачены, большей частью потому, что первые христиане подвергались гонениям, а их святыни безжалостно уничтожались. Большинство ранних византийских икон хранится в монастыре Святой Елены на горе Синай.

Византийские иконы сыграли большую роль в духовной жизни всех христианских стран. Сейчас обнаружить раннюю византийскую икону практически невозможно. Это равносильно чуду. И такое чудо случилось. Во время раскопок болгарской крепости Русокастро археологи нашли византийскую икону, которая датируется X веком. Она вырезана на слоновой кости. По мнению специалистов, икона могла принадлежать одному из византийских императоров, скорее всего Андронику III Палеологу. Вероятно, эта икона – часть композиции с изображением Благовещения.

Раскопки крепости Русокастро оказались богатыми на открытия. Помимо иконы Благовещение были найдены монеты эпохи императора Фоки, правившего с 602 по 610 год.

Коллекционеры и оценщики антиквариата наверняка заинтересуются небольшим, но довольно ценным собранием старинных книг, какое представляет собой музейная экспозиция в городе Ставрополе.

Ознакомиться с этой старинной коллекцией можно в Научной Библиотеке (2 этаж, 13 и 202 кабинет) Ставропольского Государственного Медицинского Университета. Среди антикварных книг имеются экземпляры антиквариата по истории и литературоведению, однако, более значимое место занимают непосредственно старинные книги по медицине.

Библиотека СтГМУ открыла свою музейную выставку в недалеком 2012 году, и за каких-то 5 лет имеющийся на сегодняшний день перечень антикварных книг не сможет не заинтересовать даже самых избирательных библиофилов и букинистов, особенно в области медицины.

Старинные книги по медицине в Ставропольском Государственном Медицинском Университете – это собрание медицинских книг периода 1883-1949гг. Некоторые из них:

- «Руководство к изучению болезней кожи», 2-ой том, 1-ый выпуск – Мориц Капоши и Фердинанд фон Гебра, 1883 г.;

- «Болезни сердца» - Джеймс Маккензи, 1911 г.;

- «Руководство анатомии человека» - в 6-ти томах, Раубер Август, 1910-1915 гг.

В том числе, в эту библиотеку старинных медицинских книг входят пособия и учебники по медицине в области неврологии, психиатрии и стоматологии, изданные в период кон. XIX – нач. XX вв., часть книг была собрана из личных библиотек заведующих кафедрами СтГМУ, часть – подарок из библиотеки профессора В.Г Божовского, а часть была подарена университету из личных библиотек таких врачей как: И. И. Гордиевский, А. В. Нейман, З. Г. Неговелова и др.

Музей янтаря в городе Калининград – настоящая находка для ценителей янтарного камня и просто любителей разнообразных изделий из столь солнечного природного материала. Особенной популярностью янтарь пользуется у женщин - наверняка, у многих найдутся антикварные янтарные бусы и другие старинные янтарные украшения.

«Янтарь Александра Крылова» - несомненно, стала одной из самых достопримечательных среди выставок 2017 года на территории не только Калининграда, но и всей России. Выставка собрала в себе иконы, скульптуры, созданные из натурального камня, известным специалистом по обработке янтаря и творцом неподражаемых янтарных произведений искусства, А. Крыловым. Можно отметить следующие основные достояния, вошедшие в коллекцию:

• икона «Святой Николай Чудотворец»;
• антикварная икона «Царская семья;
• икона Иверской Божьей Матер.

Автор творений – именитый маэстро в своей области, ставший знаменитостью среди художников и реставраторов, благодаря активному участию в воссоздании «Восьмого чуда света» (Янтарная комната). Крылов принимал непосредственное участие от первого до последнего этапа реставрирования, в результате чего заслужено занял должность хранителя.

Кроме антикварных выставочных экземпляров, посетив Калининградский музей янтаря, вы наверняка влюбитесь в этот камень Солнца и с удовольствием обновите свои старинные янтарные украшения, например, купив в магазине при музее, антикварные янтарные бусы.

Предлагаем ознакомиться с постоянной выставкой, расположенной в Русском музее в, одном из красивейших городов мира - городе Санкт-Петербурге! Выставка полностью посвящена живописному искусству времен 12-17 веков и специализированная на иконописи. В целом, количество всех имеющихся картин-икон в Русском музее достигает больше пяти тысяч.

Несмотря на то, что в постоянной экспозиции можно увидеть далеко не все творения, в ней собраны наиболее значимые произведения искусства, например, среди них вы встретите:

1. Неповторимое творение времен Киевской Руси – «Архангел Гавриил», датируемое второй половиной 12 века.

2. Икона Пресвятой Богородицы «Богоматерь Умиление», 13 век – считается одной из самых старых икон с изображением Божией Матери.

3. Старинная икона московского иконописца - первые общерусские святые, известны в наше время – икона «Борис и Глеб», середина 14 столетия.

4. «Чудо Георгия о змие», 14 век – представляет собой классику живописи того времени, является знаменитым произведением одного из самых крупных центров иконописи, Новгорода.

5. Великие произведения иконописца Андрея Рублева, творящего в период с конца 14 по начало 15 века., иконы с изображением Апостола Петра, Апостола Павла, иконы "Сретенье" и "Крещение Христа".

Эти и другие главные достояния русской иконописи выставлены в Михайловском дворце Русского музея, в четырех залах. Посетив данную выставку, вы перенесетесь в мир русской иконы и, покинув которую, будете несомненно полны божественного вдохновения.