5 августа 2017

Музей янтаря в городе Калининград – настоящая находка для ценителей янтарного камня и просто любителей разнообразных изделий из столь солнечного природного материала. Особенной популярностью янтарь пользуется у женщин - наверняка, у многих найдутся антикварные янтарные бусы и другие старинные янтарные украшения.

Калининград. Музей янтаря. Особенные экспозиции 2017 года

«Янтарь Александра Крылова» - несомненно, стала одной из самых достопримечательных среди выставок 2017 года на территории не только Калининграда, но и всей России. Выставка собрала в себе иконы, скульптуры, созданные из натурального камня, известным специалистом по обработке янтаря и творцом неподражаемых янтарных произведений искусства, А. Крыловым. Можно отметить следующие основные достояния, вошедшие в коллекцию:

  • икона «Святой Николай Чудотворец»;
  • антикварная икона «Царская семья;
  • икона Иверской Божьей Матер.

Автор творений – именитый маэстро в своей области, ставший знаменитостью среди художников и реставраторов, благодаря активному участию в воссоздании «Восьмого чуда света» (Янтарная комната). Крылов принимал непосредственное участие от первого до последнего этапа реставрирования, в результате чего заслужено занял должность хранителя.

Кроме антикварных выставочных экземпляров, посетив Калининградский музей янтаря, вы наверняка влюбитесь в этот камень Солнца и с удовольствием обновите свои старинные янтарные украшения, например, купив в магазине при музее, антикварные янтарные бусы.

2 августа 2017

Предлагаем ознакомиться с постоянной выставкой, расположенной в Русском музее в, одном из красивейших городов мира - городе Санкт-Петербурге! Выставка полностью посвящена живописному искусству времен 12-17 веков и специализированная на иконописи. В целом, количество всех имеющихся картин-икон в Русском музее достигает больше пяти тысяч.

Несмотря на то, что в постоянной экспозиции можно увидеть далеко не все творения, в ней собраны наиболее значимые произведения искусства, например, среди них вы встретите:

1. Неповторимое творение времен Киевской Руси – «Архангел Гавриил», датируемое второй половиной 12 века.

2. Икона Пресвятой Богородицы «Богоматерь Умиление», 13 век – считается одной из самых старых икон с изображением Божией Матери.

3. Старинная икона московского иконописца - первые общерусские святые, известны в наше время – икона «Борис и Глеб», середина 14 столетия.

4. «Чудо Георгия о змие», 14 век – представляет собой классику живописи того времени, является знаменитым произведением одного из самых крупных центров иконописи, Новгорода.

5. Великие произведения иконописца Андрея Рублева, творящего в период с конца 14 по начало 15 века., иконы с изображением Апостола Петра, Апостола Павла, иконы "Сретенье" и "Крещение Христа".

Эти и другие главные достояния русской иконописи выставлены в Михайловском дворце Русского музея, в четырех залах. Посетив данную выставку, вы перенесетесь в мир русской иконы и, покинув которую, будете несомненно полны божественного вдохновения.

31 июля 2017

Пресс-служба епархии Нижнего Новгорода сообщила о смене графика проведения XXIX-ой международной ярмарки-выставки. Утверждено, что данная православная ярмарка будет проведена по адресу: улица Совнаркомовская, дом 13 (павильоны 1.2 и 3), в период с 31 июля по 6 августа включительно.

На выставке принимают участие церковные организации православия не только Нижнего Новгорода и Нижегородской области, но также – с других областей России. Не исключением стали православные церкви и храмы ближнего и дальнего Зарубежья.

С 2003 года, начиная с года своего основания, численность людей, принимающих непосредственное участие в ярмарке и посещающих ее, с каждым разом увеличивается. Что, в свою очередь, говорит о повышении уровня значимости Православной Церкви в России. Так, с 2008-го года православная нижегородская ярмарка-выставка проходит с огромным воодушевлением как в Нижнем Новгороде, так и в областных городах. Изначально - Дзержинск, Арзамас и Городец, а с 2009-го - и ряд других городов Нижегородской области, например, Павлово, Выкса, Саров и другие.

Побывав посетителем такой выставки, после - вы обязательно принесете в свой дом и переполнитесь сами тем духом и вдохновением, которые царят в ее атмосфере. Кроме того, выставка предоставляет всем желающим возможность ближе познакомиться с житием православных верующих других народов и государств, узнать, что есть старинное евангелие и купить старинные церковные книги. С помощью выставки, вы сможете осуществить особого рода путешествие по православным церквям и храмам, поцеловать чтимые иконы, оценить великую красоту и антикварность церковных предметов (старинные лампады из серебра, из бронзы, церковные подсвечники).

28 июля 2017

14-18 сентября Уральский центр развития дизайна превратится в площадку для встречи представителей антикварных салонов и коллекционеров с разных уголков России, а также станет временным музеем, который соберет в себе массу антикварных предметов культурного наследия, большинство из которых – безусловно, являются наследием нашей страны!

«Антиквар ЭКСПО 2017» - это 1-ая выставка-продажа антикварных изделий для собирателей старинных предметов и ценителей антиквариата. Участники смогут представить на обозрение и продажу старинные предметы различных направлений. Это – и старинные предметы сельского быта, антикварные витражные драгоценные предметы, антикварная печатная продукция (старые книги, журналы, газеты), старинная мебель и живопись разных эпох.

В том числе выставка будет интересна и представителям плангонологии, в особенности коллекционерам старинных кукол, собирателям статуэток и скульптур, коллекционерам в области филателии – выставка обещает собрание разнообразных почтовых марок и наклеек, собирателям-нумизматам.

Выставка предоставит случай собирателям, коллекционерам и участникам встретиться на единой площадке, чтобы продемонстрировать друг другу свои коллекции, обсудить их, обменяться своими знаниями в тех или иных областях коллекционирования.

Кроме того, если вас интересует оценка антиквариата, «Антиквар ЭКСПО 2017» - это возможность пообщаться с опытными антикварами и коллекционерами с целью узнать стоимость своих коллекций, получить профессиональные консультации.

20 июля 2017

Для опытных коллекционеров и тех, кто только начинает интересоваться коллекционированием, важно встречаться с единомышленниками. Такие встречи предоставляют возможности не только для общения или демонстрации своих коллекций, но и помогают найти варианты обмена коллекционными предметами или продать то, что не вписывается в коллекцию и попало в руки случайно. Слет коллекционеров «Невские клады» ждет нумизматов, филателистов, обладателей коллекций антикварного фарфора, винтажных украшений. Сюда приедут и специалисты по бонистике, историки, археологи, искусствоведы.

В рамках слета будет организована выставка старинных бумажных денег, открыток советского времени и дореволюционных выпусков, фотографий 19 и 20 веков, значков и памятных знаков, почтовых марок разных стран.

Только непосредственных участников, готовых представить на выставку экспонаты, ожидается около 160 человек из разных городов страны. Для рядовых посетителей важно то, что можно не только посмотреть выставленные антикварные предметы, но и узнать их цену, познакомиться с принципами атрибуции, получить информацию о правилах оценки антиквариата, показать свои приобретения опытным оценщикам антиквариата.

Слет «Невские клады» давно стал традиционным, зарекомендовал себя как важное культурное мероприятие для Северной столицы. В этом году его открытие назначено на 19 августа в Петербургском спортивно-концертном комплексе.

11 июля 2017

Фарфор – поистине удивительный материал с богатой историей. Работы мастеров ИФЗ и других фарфоровых заводов были известны с 18 века. Продажа антикварного фарфора, выставки старинных фарфоровых изделий в музеях привлекают специалистов и любителей. Современный фарфор – интереснейший пласт культуры 21 века.

В преддверии празднований своего юбилея Императорский фарфоровый завод совместно с Эрмитажем реализовал крупный выставочный проект, цель которого – познакомить петербуржцев и гостей города с творчеством ведущих художников ИФЗ.

Первой открылась монографическая выставка работ главного художника завода Нелли Петровой «Реальность и волшебство». Нелли Петрова, заслуженный художник РФ, пришла на завод в 1975 году, окончив ЛВХПУ им. В.Мухиной. Располагаю уникальным творческим потенциалом, она создает оригинальные скульптурные формы, работает в сложнейшей технике подглазурной росписи, создает уникальные изделия с надглазурной росписью.

На вазах, тарелках, блюдах, созданных художницей, русские пейзажи, натюрморты, портреты - ее творчество отличается многообразием жанров и форм. На авторской выставке в Эрмитаже представлено 200 предметов из фарфора, эскизы, картины, наброски. Они отражают жизнь, как она есть, через призму восприятия художника. Две грани творчества – изображение реальности и особого волшебного мира фантазии художника – просматриваются в представленных экспонатах. Выставка будет открыта до 3.09.2017.

10 июля 2017

Галерейный бизнес в 21 веке – это достаточно большой сегмент в торговле антиквариатом. Галерея «Элизиум» известна не только среди коллекционеров и продавцов, но и у специалистов и любителей культуры начала 20 века. Именно искусство этого периода является основным направлением галереи. Начало 20 века - время поиска, нестандартных решений, появление целой плеяды молодых талантливых художников. Время, когда русское искусство оказывало немалое влияние на культурный процесс европейских стран. Сейчас предметы искусства, датируемые началом прошлого столетия, представляют большой интерес у владельцев галерей и антикварных магазинов.

Сотрудники галереи организуют независимую экспертизу любого произведения графики и живописи. Здесь можно купить и продать картину и гравюру. Галерее можно поручить сформировать корпоративную или частную коллекцию. В случае необходимости сотрудники «Элизиума» поместят картину или гравюру на реставрацию. Главное в политике галереи – полная ответственность за подлинность выставленных на продажу предметов искусства. Экспертиза антиквариата проводится с привлечением специалистов высокого уровня, искусствоведов и известных реставраторов. Галерея «Элизиум» известна и некоммерческими проектами: выставки «Семья Бенуа», «Графика мастеров «Бубнового Валета» и другие пользовались заслуженной популярностью. Они проводились совместно с ведущими музеями страны. Сотрудники галереи постоянно работают над новыми проектами.

29 июня 2017

Торговля антиквариатом не возможна без аукционов, привлекающих большое количество покупателей и продавцов. Почему аукционные торги так популярны? Аукцион позволяет увидеть настоящую стоимость предмета антиквариата, быстро и выгодно продать или купить старинное произведение искусства. К тому же, торги – это увлекательное шоу, и каждый присутствующий чувствует себя его участником.

В последние годы в России было основано крупных аукционных домов, специализирующихся на антикварной торговле. Крупнейший из них – Аукционный Дом «Гелос», открытый в 1988 году. Он не имеет узкой специализации и торгует практически любыми антикварными предметами. Ежегодно специалисты «Гелоса» проводят около 120 аукционов и продают на них более 50 тысяч лотов.

Аукционный Дом проводит как общие, так и тематические торги – нумизматические, букинистические, современного искусства, древней русской деревянной иконы и другие. Аукционы проводятся еженедельно по средам и пятницам. Помимо этого бывают аукционы Месяца, Сезона, Года. Для них в течение всего месяца отбираются самые интересные предметы. На аукционах Сезона продаются предметы из известных коллекций или выставляется все коллекция целиком. Понятно, что цены на торгах такого формата выше, чем на обычных еженедельных аукционах. На торгах Года предлагаются предметы музейного уровня, которые подбираются целый год. Аукционный Дом «Гелос» имеет несколько разделов, специализирующихся на определенной группе антиквариата. В последние годы «Гелос» проводит и выездные аукционы.

Теги: аукцион

26 июня 2017

Старинные иконы – самый привлекательный сегмент антиквариата. Случайно найти по-настоящему уникальную икону уже практически невозможно - все самое интересное приобретается на аукционах. Но и там иконы 16-17 века уже становятся редкостью. Да и цена старинной иконы 18 века сейчас не маленькая.

Неизменный интерес вызывают работы мастеров Кремлевского Оружейного приказа. Симон Ушаков – один из них. О его жизни известно мало. Приходится довольствоваться теми фактами, которые приводит в своих трудах епископ Суздальский Илларион, родственник иконописца. Симон Ушаков происходил из дворян. Родился в 1626 году, был женат, скончался в 1686. Известно, что уже в молодости мастер имел большое количество заказов. Он много лет работал в «дружине», где ему всегда доверяли писать самое сложное – лико. Ушакову часто заказывал иконы сам царь.

Симон Ушаков был не только талантливым иконописцем, он расписывал и церковную утварь, украшал фресками храмы. Изограф пытался рисовать с «живства» - с натуры. Он придавал святым портретные сходства с конкретными людьми, выписывал детали пейзажа. Именно с его именем искусствоведы связывают переход от средневековой иконописи к светской живописи.

Все иконы Симона Ушакова хранятся в музеях и частных собраниях. Но мастер был талантливым педагогом, и из его мастерской вышло много хороших мастеров – изографов. Их работы по-прежнему еще выставляются на крупных аукционах.

22 июня 2017

21 июня в Музее Москвы начинает работу выставка роялей и пианино. Тут выставлены 20 пианино и 30 роялей. Зрители увидят рояль из толстовской Ясной Поляны и пианино из квартиры Андрея Белого.

Все инструменты, размещенные на выставке, сделаны русскими мастерами 19-20 веков в Москве и на музыкальных фабриках в провинциальных городах. Большинство этих фабрик и мастерских были закрыты еще в 20 годы прошлого столетия. И эта выставка познакомит с забытыми именами мастеров и названиями инструментов.

Рассказать о традиции московской музыкальной жизни, домашнего музицирования – главная цель выставки. Сейчас это малоизвестный пласт русской культуры.

Фортепиано в 19 веке стало частью домашнего быта. Оно гармонично вписывалось и в интерьер любого жилья – как в пышное убранство парадной залы, так и в простую гостиную городского обывателя или маленькую залу сельской усадьбы.

Для людей в 19-начале 20 веков было очень важно выразить себя в музыке. Почти во всех городах устраивались музыкальные вечера, где выступали не только известные музыканты, но и любители. Такие домашние концерты вошли прочно и в сельский быт.

Увидеть инструменты той эпохи интересно вдвойне, так как музицирование в кругу семьи и друзей описано во многих произведениях русских писателей, воспитанных в этих традициях. Чтобы зритель в полной мере почувствовал особую атмосферу семейного музыкального вечера, в экспозиции представлены мебель, изобразительные материалы, предметы быта.