В 2021 году большинство московских музеев начнут свою работу с 15 января, а на все новогодние праздники они были закрыты в связи с пандемией. Однако несмотря ни на что, многие московские музеи планируют достаточно насыщенную программу на 2021 год.

В январе текущего года в честь юбилея такого вида коллекционирования, как нумизматика, в ГМИИ им. А. С. Пушкина планируется открыть выставку под названием «Хранители. Братство ключа». Будут представлены ценные медали, монеты, а также печати и очень интересные архивные документы. На весну запланирована выставка «Сиенская школа», где будет представлена история ее развития начиная с 13 и заканчивая 15 веком. С начала лета и по сентябрь 2021 года в том же музее будет организована экспозиция под названием «Сокровища Акротири», на которой буду представлены старинные предметы, найденные на острове Санторини. А осенью будет организована выставка картин Ивана и Михаила Морозовых, большая часть которых сегодня хранится в Эрмитаже. И это лишь небольшая часть выставок, которые планируется организовать в ГМИИ.

Государственный исторический музей в 2020 году не реализовал много проектов. Их планируется осуществить в наступившем 2021 году. Весной в музее пройдет выставка «Альбрехт Дюрер. Шедевры Гравюры», который создал более 150 работ. Планируется также реализовать проект «Придворные костюмы 19-20 веков», на выставке будут выставляться костюмы членов семьи самого императора. С конца апреля по сентябрь в музее будет проходить выставка, посвященная жизни викингов.

В музее современного искусства Гараж весной пройдет выставка художника из Бельгии Давида Кларбаута. Он мастерски представляет, как устроено закадровое пространство у фотографии.

2021 год начался с неожиданного скандала, связанного с миром коллекционирования. Житель Украины пытался вывезти из РФ довольно многочисленную коллекцию, относящуюся к категории исторических миниатюр, которая не была задекларирована. Общая стоимость коллекции оловянных солдатиков составила 24 500 долларов.

Нарушитель был задержан на пограничном пропускном пункте «Сеньковка», который находится в Черниговской области. Он ехал обратно из России домой на грузовом транспортном средстве и решил немного дополнительно заработать. При досмотре прямо в кабине водителя пограничники обнаружили порядка 474 фигурки разных видов солдатиков из олова, а также коллекционные исторические фигурки.

Выяснилось, что к украинцу с просьбой перевезти фигурки обратился житель России. Естественно, что за такого рода услуги он пообещал мужчине некоторое денежное вознаграждение. Украинец же в свою очередь решил не отказываться от такого заработка. Россиянин планировал реализовать все оловянные фигурки на территории Украины среди коллекционеров исторических миниатюр. Приблизительная цена одной такой фигурки — 1,5 тысячи гривен или 53 доллара. А общая стоимость всей перевозимой коллекции составила почти 25 000 долларов.

Сотрудники пограничной службы РФ изъяли все фигурки, а нарушителя оштрафовали за то, что он пытался перевезти незадекларированный товар, который планировалось впоследствии использовать в коммерческих целях. Что касается жителя России, который и передал товар для перевозки, то с ним еще предстоит разобраться правоохранительным органам.

Елена Шведова очень любит новогодние праздники, ведь они связаны не только с хорошими воспоминаниями. Елена очень любит Дедов Морозов, только она их не коллекционирует, а создает. При этом женщина старается делать игрушки в знакомом многим советском стиле. Начиналось все с невинного хобби, которое в последствие стало приносить Елене неплохой заработок.

Около трех лет женщина занималась валянием. В этой технике она делала тапочки, валенки, а также палантин. В 2014 году в дом Елены Шведовой постучала беда: у женщины обнаружили рак груди. Чтобы спасти жизнь женщины, врачи были вынуждены удалить грудь. В ходе операции были затронуты лимфоузлы, из-за чего руками нормально женщина работать не смогла. Но Елена все равно решила найти для себя другой вид рукоделия.

Однажды в аптеке женщине подарили календарик, на котором была изображена елка, украшенная ватными игрушками. И в этой картинке Елена почувствовала что-то родное. Тогда ей захотелось попробовать создать ватную игрушку. Она долго искала, где в Москве проводят мастер-классы по изготовлению ватных игрушек. На тот момент была только одна такая студия. Побывав на мастер-классе, Елена Шведова решила, что этот вид рукоделия ей подходит. Каждый день она делала по одной новой новогодней игрушки.

Мастерица отмечает, что вата не только имеет небольшую стоимость, но и удобна в работе. Ведь ей можно придать абсолютно любую форму. В настоящее время Елена Шведова мастерски создает ватные игрушки, а также проводит мастер-классы для тех, кто хочет научиться создавать ватные игрушки.

Небольшая коробочка из плотного картона, предназначенная для хранения спичек — желанная вещица для многих коллекционеров. Когда-то давно их делали из шпона, позже перешли на картон как более доступный в финансовом плане материал. Коллекционирование коробков и прочих предметов, так или иначе связанных со спичками, называется филуменией, сегодня оно привлекает внимание не только рядовых граждан, но и исследователей.

С чего все начиналось?

Первым человеком, использовавшим красный фарфор в качестве поджигающего вещества, был Джошуа Пьюсси, однако запатентовал спичечный коробок не он, а компания Diamond Match Company. В ней впервые зажгли спичку путем трения о боковую поверхность коробка (естественно, на эту поверхность предварительно нанесли требуемое вещество). Стоит отметить, что до этого вещество находилось на внутренней поверхности коробочки, что было очень неудобно.

Петербуржцы Игорь и Ирина на протяжении последних трех десятков лет выплавляют фигурки солдатиков из олова. За время своей деятельности чета выполнила несколько заказов Обуховского завода, сделала пару диорам сражений для одного из известных музеев страны, а ее работы пополнили десятки коллекций частных лиц. Вообще на протяжении карьеры пара изготовила более 5 тысяч разновидностей фигурок, которые, мы уверены, со временем станут настоящим раритетом и желанным экземпляром для заядлых коллекционеров.

От лотка — к музею

Первых солдатиков Ира и Игорь вылили на собственной кухне в непростом для всей России, как, впрочем, и для других государств постсоветского пространства, в 1990-м году. Начиналось все как обычное хобби, кто ж знал, что оно со временем перерастет в дело всей их жизни и принесет семье немалую прибыль. Первый солдатик, по словам героев нашего рассказа, был и вылит неправильно, и покрашен не так, как надо, однако со временем чета научилась делать изысканные безупречные фигурки, с каждым разом оттачивая свое мастерство все лучше и лучше.

1 октября 2021 года в Дубае откроется Всемирная выставка Expo. В Галерее Академии изящных искусств, которая располагается во Флоренции, уже вовсю начали подготовку к этому масштабному мероприятию. Планируется создать самую точную копию статуи Давида, созданную всемирно известным мастером Микеланджело.

Эта работа известного скульптура является одной из самых узнаваемых. Она изображает фигуру обнаженного Давида, который выглядит довольно задумчивым, поскольку ему предстоит сразиться с Голиафом. Скульптура была сделана из большого куска каррарского мрамора. В начале 16 века статую расположили в самом центре Флоренции. И очень скоро обнаженный Давид стал символом Флорентийской республики. Созданная итальянским мастером скульптура обнаженного мужчины в высоту достигает чуть больше 5 метров.

В 1873 году данную скульптуру переместили в Академию изящных искусств во Флоренции чтобы защитить ее от атмосферных осадков. Искусствоведы считают, что данное произведение искусства довольно актуально сегодня. Бесстрашный Давид является символом мужества и надежды. Именно в этом сегодня так многие нуждаются.

Созданная копия статуи Давида будет располагаться в восьмиугольном Театре Памяти, то есть в самом центре выставочного павильона на Expo. А поскольку здесь сделано достаточно большое количество лестниц, то посетители выставки смогут рассмотреть статую со всех сторон и с разных ракурсов. На стенах «Театра Памяти» планируется проецировать видео с информацией о красоте итальянской природы, профессионализме художников и мастеров.

Алексей Макаров из Мурманска, который работает актером в местном театре, в шутку называет себя «человек-музей». Все дело в том, что мужчина очень любит коллекционировать различные предметы и изделия. У себя дома он хранит внушительную коллекцию живописи. При этом предпочтение он отдает местным художникам, считая, что в их работах скрыт действительно большой потенциал. Но это не единственная его коллекция.

Алексею Макарову также очень нравится собирать колокольчики. При этом совсем неважно какого они будут размера. Как и любой творческий человек, мужчина обращает внимание, прежде всего, на художественную ценность предметов. А в колокольчиках ему важно также и их звучание. Кроме этого, Алексей Макаров коллекционирует авторские куклы. В его коллекции уже более 100 кукол, среди них есть и Деды Морозы. Но только новогодние игрушки у него не так часто выставлены на всеобщее обозрение в квартире.

Алексей вспоминает, что в детстве все ватные игрушки Дедов Морозов он разбирал. Ему очень хотелось узнать, что находится внутри игрушки. Конечно, после таких разборок игрушки уже невозможно было починить. Одним из первых Дедов Морозов, к которому Макаров отнесся достаточно осмысленно, стал тот, что ему подарила его одноклассница.

В его коллекции достаточно много советских новогодних игрушек Дедов Морозов. Некоторые из них ему просто дарили знакомые, а некоторые он приносил со свалок. Есть и те игрушки, которые мужчина приобретал в комиссионных магазинах. Алексей Макаров вспоминает, что в 1990-е годы люди стали избавляться от ватных, стеклянных новогодних игрушек, которые в настоящее время становятся предметом коллекционирования. Актер из Мурманска очень гордится собранными коллекциями. Во всех его экспонатах можно проследить приметы определенного времени или места. Мужчина и сам играет Деда Мороза на праздники. Может поэтому он с таким увлечением изучает все новогодние игрушки, которые тем или иным способом попадают к нему в коллекцию.

Удивительно, но до сих пор некоторые жители России с особым трепетом хранят советские новогодние игрушки. Хотя сегодня в магазинах нет такого дефицита, наоборот, наблюдается большое разнообразие новогодней атрибутики. У Татьяны Быковой, которая проживает в Санкт-Петербурге, собралась действительно внушительная коллекция советских новогодних игрушек. А собирать ее она начала всего 2 года назад. Тогда женщина, проходя мимо мусорки, заметила игрушку ленинградского Деда Мороза в приличном состоянии. Женщине стало жалко игрушку, и она забрала ее домой.

Потом Татьяне пришла в голову идея восстановить коллекцию новогодних игрушек, и она отправилась в антикварный магазин. Те новогодние игрушки, которые оставались у Татьяны от советского времени, к сожалению, были потеряны в результате пожара. В одном из антикварных магазинов женщина увидела Снеговика, который был выполнен в том же стиле, что и спасенный ею Дед Мороз. Татьяна не устояла и купила и его, а потом коллекция стала пополняться и новыми экспонатами. В настоящее время у женщины в коллекции около сотни новогодних игрушек, которые у нее установлены в витрине в коридоре дома. Большая часть ее коллекции — это ватные игрушки.

Женщина не боится того, что коллекцию могут украсть. Ведь большая часть игрушек не стоит больших денег. Среди самых дорогих экспонатов — игрушка Деда Мороза, которая обошлась ей в 5,5 тысяч рублей. Зато гости всегда с интересом рассматривают собранную женщиной коллекцию. Для Татьяны самой стал откровением тот факт, что существует большое количество разнообразных Дедов Морозов. И, конечно, она продолжит искать новые экземпляры для своей коллекции.

Поэт Иван Бунин в свое время оказался в парижской эмиграции. Поэтому нет ничего удивительного в том, что у него там остались друзья. Совсем недавно в библиотеке при Кембриджском университете, обнаружили автографы известного русского поэта, о которых ранее не было ничего известно. Благодаря этой находке удалось обнаружить письма, которые были написаны ему семьей Кульман.

Американское и достаточно престижное издательство Academic Studies Press в минувшем году выпустило книгу под названием «Автографы не горят», куда вошло около полусотни писем, которые были адресованы Бунину. Все они были переведены на английский язык. Автором книги стал один из преподавателей кафедры лингвистики вышеназванного университета Вера Царева-Браунер.

Женщина отмечает, что находка действительно бесценна и уникальна. Больше 60 лет в библиотеке хранились две книги с автографами известного русского писателя, о которых до сегодняшнего дня ничего не было известно. Надписи, сделанные в книгах, смогли привести исследователей в Русский архив, который находится в Университете Лидса. Здесь то и удалось отыскать письма Бунину.

Книги, в которых были дарственные надписи семье Кульман от Бунина, были обнаружены в 2016 году совершенно случайно. Их некорректно в свое время внесли в библиотечный каталог. Книги сохранились очень хорошо, складывается впечатление, что их никто не брал даже в руки и не читал в библиотеке. В письмах, написанных в 1923-1953 годах, можно проследить, насколько дружны были Кульманы и Бунин. Поэт подружился с ними еще в России, а потом они стали общаться, когда Бунин оказался в парижской эмиграции. Когда Бунин получил Нобелевскую премию в области литературы, то Кульман был назначен одним из основных распорядителей полученного фонда. Большая часть средств была потрачена на благотворительность.

Венский стул, который изготавливается в стиле Тонет, давно стал чем-то привычным и обыденным. Такая мебель не привлекает к себе особого внимания, однако ее с полной уверенностью можно назвать шедевром индустриального дизайна. Венский стул всегда органично вписывается в любой интерьер. Примечательно, что в настоящее время нет ни одного такого массового производства мебели, которое бы продолжало выпускать свою продукцию на протяжении сотни лет, не меняя технологии производства. Тонетовский стул смог совершить революцию в оформлении интерьеров.

В тот исторический период, когда отмечался расцвет эпохи мебельных изделий Бидермейера, особенность которого заключалась в том, что мебель имела плавные изгибы и контуры, мастер по изготовлению мебели из Германии Михаэль Тонет начал использовать новую технологию гнутья древесины с помощью пара. Такую технологию использовали еще в древнем Египте. Тонер создал особую технологию изготовления серийной мебели с помощью склейки полос шпона в созданных деревянных формах. Получалась, по сути, фанера. Но эта технология сначала не получила признания ни в его родной Германии, ни в других странах: Франции и России. Тогда мастер решил перебраться в австрийскую Вену.

Первая партия стульев, состоявшая из 400 абсолютно одинаковых изделий, отправилась в Будапешт. А самая известная модель стульев Тонета появилась в 1959 году. Мебель Тонета отличалась легкостью и высокой стоимостью, а также невероятной прочностью. К началу 20 века каталог продукции Тонет существенно расширился, в него вошло порядка 2000 экземпляров мебели. Также было разработано 12 видов отделки.

Компания стала развиваться. На смену старым мастерам стали приходить молодые художники, которые смогли внести некоторые модные тенденции в выпускаемую продукцию. Однако все же максимальным спросом у коллекционеров пользуются стулья из модельного ряда под номером 14. И даже несмотря на то, что эта мебель выпускалась большими тиражами, она представляет большой коллекционный интерес и стоит достаточно дорого. Заслуга Михаэля Тонета в том, что ему удалось превратить гнутую мебель в модную дизайнерскую мебель.