Мастера Конаковского фаянсового завода: Гуревич Елена Михайловна
Елена Михайловна (Моисеевна) Гуревич является одним из самых продуктивных скульпторов в сфере...
Тел.: | +7 926 128-38-56 +7 925 505-49-69 +7 965 188-00-55 моб. WhatsApp, Viber 8 800 201-72-91 бесплатно из регионов |
Антикварный магазин «Лавка Старины»: оценка, покупка и продажа антиквариатаЛюбой товар, представленный на сайте, вы можете посмотреть по адресу: Москва, 3-й Донской проезд, д. 1 Оценка предметов антиквариата через WhatsApp и Viber по номеру телефона +7 (925) 505-49-69 |
Елена Михайловна (Моисеевна) Гуревич является одним из самых продуктивных скульпторов в сфере...
Необходимость считать появилась у людей раньше, чем потребность записать что-либо. Вначале...
Буддизм начал распространять свое влияние по миру в самом начале нашей эры. Уже в III веке стали...
Для создания портрета в стиле Рембрандта Харменса ван Рейна компьютеру потребовалось около полутора лет. В работе были задействованы инженеры, программисты, искусствоведы и специалисты по анализу данных. Команда постаралась, чтобы при взгляде на альтернативное произведение искусства у зрителей возникало ощущение его абсолютной подлинности.
Картина появилась в рамках проекта «Следующий Рембрандт» («The Next Rembrandt»). Для её создания использовался 3D-сканер, при помощи которого члены команды считали изображения более 300 полотен голландского художника. Затем полученные данные внесли в аналитическую программу и через некоторое время компьютер выявил закономерности, присущие большинству работ Рембрандта.
Схожие черты обнаружены в 160 000 фрагментах. Стоит отметить, что многие из них невозможно различить невооруженным глазом. Повторяющиеся пропорции и другие элементы были задействованы для формирования цифровой картины разрешением в 148 миллионов пикселей. Отпечатали портрет на 3D-принтере используя 13 слоёв ультрафиолетовой краски.
В настоящее время проходит уникальная ретроспектива Жана Дюбюффе под названием «Метаморфозы пейзажа». Картины выставлены в Фонде Бейлера, расположенном в швейцарском городе Базель. Это не первая выставка, посвященная работам французского художника, но, безусловно, самая крупная за несколько последних десятилетий.
В состав экспозиции входит порядка 100 работ мастера на пейзажную тематику. С некоторыми из них зрители не имели возможности познакомиться ранее. К примеру, датированное 1943-м годом полотно «Эскорт» не выставлялось 46 лет, хотя именно оно носит статус первого знакового произведения художника.
Выставка построена на картинах, написанных Жаном Дюбюффе в период с 1940 по 1980-е гг. Для удобства посетителей все они размещены в хронологическом порядке. Инициатива по организации ретроспективы исходила от куратора Фонда Бейлера Рафаэля Бувье и была поддержана как музеями, так и частными коллекционерами.
Интересен тот факт, что решающее влияние на творчество французского художника оказали рисунки душевнобольных людей, для знакомства с которыми он в 1945 прибыл в Швейцарию. Выставка продлится до 8 мая 2016 года.
Недавно во Франции хозяин частного дома нашел на собственном чердаке полотно эпохи Возрождения. Ранее он никогда не бывал в данном помещении и не планировал его посещать, но прохудившаяся крыша заставила подняться наверх.
Обнаружив под кровлей картину с библейским сюжетом, мужчина связался с искусствоведами. По итогам проведенного осмотра, они высказали предположение о том, что полотно может датироваться 1600-м годом, то есть относиться к эпохе Возрождения.
13 апреля агентство Reuters сообщило о подлинности находки. Французские специалисты в области искусства приписывают авторство работы «Юдифь. Усекновение Олоферна» итальянскому художнику Караваджо. Но, чтобы подтвердить этот факт на 100 %, потребуется детальная экспертиза.
Картина дошла до наших дней в отличном состоянии, несмотря неподходящие условия хранения. По предварительным подсчетам, её стоимость может достигать 120 млн. евро. Всего два раза за период своего творчества Караваджо обращался к библейскому сюжету об обезглавившей Олоферна Юдифи и первое полотно находится в римской галерее античного искусства.
Экспозиция под названием «Поздний Машков» начала свою работу 14 апреля. Увидеть произведения мастера эпохи «Бубнового валета» можно в IN ARTIBUS (Москва). Примечательно, что со многими работами, написанными им за 20 лет до ухода из жизни, зрители не знакомы, так как часть полотен не покидала пределов музейных хранилищ, другие и вовсе на протяжение длительного времени находились в частных руках.
Почти 70 лет прошло с тех пор, как в последний раз экспонировалась картина «Девушка с подсолнухами» (1930 г.). Она была достоянием коллекционера, но в силу отсутствия этой информации, полотно считалось утраченным с 1939 по 2011 годы. «Девушка с подсолнухами», а также два других произведения живописи «Колхозница с тыквами» и «Девушка на табачной плантации» преследовали пропагандистские цели и должны были украсить собой отрывные календари, посвященные отечественному сельскому хозяйству.
Ключевой работой экспозиции стала «Клубника и белый кувшин». Её художник написал незадолго до своей смерти. Специалисты отмечают, что именно в этой картине раскрылся многогранный талант Ильи Машкова. Выставка продлится до 3 июля.
В особняке Маунт Стюарт Хаус, расположенном на острове Бьют, более века находилась копия первого по счету сборника пьес Уильяма Шекспира. Шотландский дом XIX столетия стал известен задолго до обнаружения ценного культурно-исторического документа, благодаря своим великолепным садам, раскинувшимся на площади 32 гектара.
Первое фолио было отпечатано в 1623 году (через 7 лет после смерти английского драматурга) в 234 экземплярах. Книга является подлинной – к такому выводу пришел профессор Оксфордского университета после проведения необходимых исследований. В издании содержится 36 пьес, написанных Уильямом Шекспиром. Половина из них не была издана при жизни автора.
В нынешнем году весь мир будет отмечать годовщину со дня смерти великого мастера пера, скончавшегося 23 апреля (3 мая) 1616 года. За свою жизнь он успел создать 154 сонета, 38 пьес, 4 поэмы и 3 эпитафии, часть из которых появилась благодаря сотрудничеству Шекспира с другими авторами.
Предмет мебели, сидя на котором Джоан Роулинг занималась написанием романов про волшебника Гарри Поттера, продан на нью-йоркском аукционе почти за 400 тыс. долларов. Мероприятие носило благотворительный характер. Имя покупателя осталось в тайне.
Примечательно, что в своё время стул достался британской писательнице совершенно бесплатно. Изделие датируется 1930-м годом, что позволяет отнести его к категории антиквариата. До продажи предмет мебели был ничем не примечателен, однако перед аукционом Джоан Роулинг его украсила: на спинку нанесла фразу «Я писала "Гарри Поттера", сидя на этом стуле» и заверила её автографом. Судя по письму, которое было вручено новому владельцу раритета, писательница испытывает к стулу ностальгические чувства, но с юмором отмечает, что её спина пока по нему не соскучилась.
Джоан Роулинг создала серию книг о волшебнике Гарри Поттере в период с 1998 по 2007 годы. Общий тираж изданий, переведенных на 77 языков мира, составил 450 млн. экземпляров. Все части произведения экранизированы. Однако, поттериана ещё не завершена: периодически её автор выпускает небольшие тематические рассказы.
28 апреля в аукционном доме Sotheby’s (Лондон) перед взором коллекционеров предстанет уникальный лот - панорамное изображение российской столицы, датируемое XIX веком. Чёрно-белый снимок сделан в 1867 году со здания Храма Спасителя. Данное круговое фото является самым большим для того времени. В предстоящих торгах будут участвовать также редкие экземпляры книг, атласов, карт и рисунков.
Авторами панорамы являются фотографы Георг Набхольц и Мартин Шерер. В XIX столетии на территории Москвы находилось их фотоателье, поэтому в архивах сохранилось множество работ, посвященных столичным достопримечательностям.
За всё время у снимка сменилось лишь два хозяина. Первым был промышленник и издатель Козьма Солдатёнков, а вторым - основатель фабрики по производству хлопчато-бумажных изделий Людвиг Кноп. Панорама состоит из 16 соединенных между собой отдельных фотографий. Последние размещаются на толстой подложке из ткани. Специально к аукциону восстановили оригинальный переплет из телячьей шкуры, на котором красуется изображение храма Христа-Спасителя. Эстимейт лота – 36,9-61,5 тыс. евро.
11 апреля в Нью-Йорке состоится литературный аукцион, на котором топ-лотом станет оригинал рукописи Артура Конан Дойля о приключениях Шерлока Холмса. Эксперты оценили черновик, датируемый 1893 годом, в рекордные 380 000 тыс. евро.
История о гениальном частном детективе из Лондона состоит из 56 рассказов и 4 повести. В торгах примет участие фрагмент под названием «Случай с переводчиком». В нем впервые появился образ родного брата Артура Конан Дойля - Холмса Майкрофта.
В этих же торгах будут участвовать некоторые другие рукописи мастера, в частности - страница из знаменитого рассказа «Собака Баскервилей», которая ценна легендарным диалогом, состоявшимся между доктором Ватсоном и его неизменным другом, помощником доктором Джоном Ватсоном. Предварительная стоимость черновика - 90-140 тыс. евро. Оригинальная рукопись бесценна, потому как существует в единственном экземпляре и внушительное количество страниц из нее к настоящему моменту утрачено: часть утеряна, другая – украдена.
На 15-16 апреля в аукционном доме Hargesheimer Kunstauktionen Düsseldorf намечены торги, на которых в качестве лотов выступят русские и греческие иконы XVI-XIX веков. В общей сложности, произведений религиозного искусства будет представлено не менее 1200 экземпляров.
Основную ставку организаторы мероприятия делают на критскую икону Успение Пресвятой Богородицы. Солидный эстимейт в 60 тыс. евро обусловлен высочайшим качеством раритета и его поразительными размерами (90 х 50 см). Стартовая стоимость греческой Страстной Богоматери составит 35 тыс. евро. Коллекция из 6 образов, написанных на деревянных панелях, оценивается в 15 тыс. евро.
Специалисты аукционного дома уверены, что русские произведения искусства станут желанным приобретением для многих коллекционеров. Не менее чем за 14 тыс. евро они планируют продать московскую икону 1895 года. От других она отличается роскошно оформленным окладом. Топ-лотом признан образ «Шесть дней сотворения мира», эстимейт которого равен 50 тыс. евро. В публичных торгах примет участие изображение Георгия Победоносца, датируемое 1900 годом. Его начальная цена - 8 тыс. евро.
19 апреля Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (ГМИИ) откроет выставку, главным экспонатом на которой станет картина Эдуарда Мане «Олимпия». Она прибудет из парижского музея изобразительных и прикладных искусств д’Орсе.
Полотно французского художника расположится в окружении шедевров других мастеров прошлого. В выставке примут участие картины: «Жена короля», другое название – «Королева» Поля Гогена, «Дама за туалетом» Джулио Пиппи (Романо), а также копия греческой скульптуры Праксителя Афродита Книдская.
Примечательно, что через 2 года после своего появления в 1863 году, полотно «Олимпия» стало причиной грандиозного скандала на Парижском салоне. По мнению специалистов, он был самым крупным в истории искусства. Современники подвергли критике всё: от сюжета картины до манеры живописи. Тем не менее, негативное мнение впоследствии сыграло положительную роль.
В 1907 году без лишнего шума «Олимпия» отправилась в Лувр, а в 1947 году она заняла почетное место в Музее импрессионизма. В своей интерпретации шедевр Мане воспроизвели Поль Сезанн, Поль Гоген, Пабло Пикассо и другие художники.