На недавних торгах, которые состоялись в американском аукционном доме Christie's, в качестве лотов выступало порядка четырехсот предметов и вещей, принадлежавших супругам Рейган – Рональду и Нэнси. Их удалось продать на общую сумму 5,7 млн. долларов. Эксперты Christie's рассчитывали на получение значительно меньшей прибыли – порядка 2 млн. долларов.

Публичные торги проходили в течение двух дней. Среди представленных вещей значились:

- ковбойские сапоги президента Америки, оцененные специалистами в 20 тыс. долларов и проданные за 199,5 тыс. долларов;

- страница с графическими изображениями и подписью «Рональд Рейган», итоговая стоимость которой достигла 100 тыс. долларов;

- фрагмент Берлинской стены, разукрашенной неоновыми граффити и содержащий автограф экс-главы США (продан за 277,5 тыс. долларов);

- кольцо Нэнси Рейган от Bulgari, декорированное изображением американского флага (продано за 319,5 тыс. долларов);

- два бокала из серебра, подаренных бывшим премьер-министром Соединенного Королевства Маргарет Тэтчер (проданы за 52 тыс. долларов).

Письмо Михаила Булгакова, одного из наиболее загадочных писателей XX века, было продано на недавнем аукционе за полмиллиона рублей. Уникальность послания заключается в том, что оно написано от имени кота. Стоит отметить, что итоговая стоимость лота, по сравнению с предварительной, в ходе торгов выросла вдвое.

Письмо было создано автором «Мастера и Маргариты» в июле 1932 года и адресовано второй жене - Любови Белозерской. А менее чем через три месяца супруги развелись. Впоследствии, Любовь Евгеньевна не раз говорила о наличии в ее личном архиве множества «кошачьих» записок, написанных Булгаковым.

Помимо уникального послания в публичных торгах принимала участие тетрадь Виктора Ардова – выдающегося русского и советского писателя-сатирика. В документе содержатся поэтические переводы различных авторов, написанные рукой Анны Ахматовой в середине XX столетия. Эстимейт лота составлял 800 тыс. рублей, однако продать его удалось за рекордные 2,9 млн. рублей.

Выставка, которая будет проходить в московском Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, объединит порядка 180-ти картин, написанных художниками из СССР и Европы в послевоенный период. В экспозицию «Искусство Европы 1945-1968. Лицом к будущему» включат произведения таких мастеров, как: Михаил Рогинский, Александр Дейнека, Владимир Татлин, Генри Мур, Пабло Пикассо, Герхард Рихтер, а также многих других.

До 25 сентября выставка будет находиться в Брюсселе, затем она отправится в немецкий город Карлсруэ, где пробудет с двадцатых чисел октября 2016 года до конца января следующего года. 7 марта показ начнется в московском ГМИИ им. А.С. Пушкина.

Работы, которые включены в состав экспозиции, призваны сообщить зрителям о преданности написавших их художников гуманистическим идеям, которые сохранились несмотря на идеологическую конфронтацию в разгар холодной войны. Примечательно, что неоавангардное искусство восточно- и западноевропейских стран, будет демонстрироваться совместно - впервые с середины прошлого столетия. Выставка рассчитана на 6 залов, каждый из которых имеет своё название.

Произведение Василия Кандинского под названием «Негнущееся и согнутое» (1935) будет участвовать в публичных торгах, которые состоятся в Нью-Йоркском аукционном доме Christie’s 16 ноября. Эстимейт лота составит 18-25 млн. долларов. Более полувека картина входила в состав коллекции Соломона Гуггенхайма. Примечательно, что приобрел он ее напрямую у художника.

Работа «Негнущееся и согнутое» была написана Кандинским спустя два года после высылки из Германии. За это время она успела поучаствовать в восьми выставках, которые проводились поочередно в Питсбурге, Нью-Йорке, Чарльстоне, Чикаго, Филадельфии и Балтиморе.

Длина полотна составляет 160 см, а ширина – 115 см. Благодаря своим размерам, оно считается крупнейшим среди произведений Василия Кандинского, созданных им в последние годы. Самой дорогой работой мастера считается «Этюд для импровизации 8», написанный им в 1909 году и проданный аукционным домом Christie’s в 2012 году за 23 млн. долларов. Шедевр «Негнущееся и согнутое» уникален тем, что для его написания Кандинский использовал песок возможно, находясь под влиянием творчества Жоржа Брака.

Работы живописца Василия Кандинского будут экспонироваться в стенах Русского музея (Санкт-Петербург) с 22 сентября. Выставка пройдет в рамках празднования 150-летия со дня рождения мастера. По сообщениям пресс-службы учреждения культуры, широкая публика сможет увидеть произведения Кандинского, написанные в 1910-годах. В этот период творчества стиль художника был фигуративным и носил абстрактный характер.

Также в выставке примут участие его живописные и графические работы, экземпляры фарфоровых изделий. Дополнят экспозицию картины мастеров, живших и творивших в одно время с Кандинским: Казимира Малевича, Ивана Билибина, Сергея Малютина, Марианны Веревкиной, Елены Поленовой, Алексея Явленского, Натальи Гончаровой, Михаила Ларионова, Давида Бурлюка и других.

Организаторы отмечают, что экспозиция будет состоять из предметов искусства, оказавших наибольшее влияние на художественное восприятие Василия Васильевича. Речь идет об иконах северного письма, лубках и некоторых других образцах исконно русского прикладного искусства, насыщенные краски которых помогли Кандинскому сформировать собственную систему живописи.

15 сентября Музей архитектуры имени Щусева открыл экспозицию «Чудов и Вознесенский в XXI веке», на которой главными экспонатами являются две гравюры, датированные 1846 годом. На них изображена пара монастырей, возведенных на территории Московского Кремля в XIV столетии и разрушенных в 1929 году. Выставка продлится до 23 октября.

Сотрудники культурного учреждения говорят о том, что гравюры находились в запасниках по причине отсутствия к ним интереса, в том числе и специалистов в области архитектуры – не многие из них знают о существовании раритетов. Монастыри исчезли с новой карты столицы из-за желания советского правительства построить на их месте военную школу. Кстати, на выставке можно увидеть и фотографии, сделанные во время разбора религиозных сооружений.

Не все граждане страны восприняли уничтожение монастырей спокойно – были и те, что пытались их отстоять. К примеру, авторитетный на тот момент архитектор Иван Жолтовский предложил представителям советского правительства проект, согласно которому старинные здания не пострадали бы. Однако, вскоре специалиста сняли с должности на основании жалобы о некомпетентности.

Амстердамский художественный музей Рейксмузеум вскоре откроет экспозицию, посвященную рисункам Франса Поста, жившего и творившего в XVII столетии. За свою жизнь он сделал немало изображений представителей фауны Нового света, но недавно удалось найти еще 34 его эскиза бразильских животных.

Высокое качество работ голландского пейзажиста всегда привлекало внимание исследователей. На своих рисунках мастер изображал реальных животных и снабжал подписями вроде «шестипоясный броненосец – съедобен, по вкусу похож на курятину». Специалисты не сомневаются, что сюжеты всех созданных Постом эскизов взяты из реальной жизни.

В состав экспозиции «Франс Пост. Животные Бразилии», которая начнет работу 7 октября 2016 года и завершит 8 января 2017 года, войдут 24 цветных рисунка без подписи и 10 карандашных набросков. Все они были недавно обнаружены архивариусом Архива Северной Голландии Александером де Брейном.

Специалист по работе с документами не знал наверняка, чьему авторству принадлежали произведения из альбома, датированного 1677 годом. Но после проведенного расследования и сличения изображений с другими работами Франса Поста, все встало на свои места.

Предмет мебели обошёлся Анжеле Мильнер-Браун и её супругу Энгусу в 5 фунтов стерлингов. Покупка состоялась в 2006 году, но только шесть лет назад под неказистой обшивкой стула удалось обнаружить бриллианты.

Более десяти лет предмет обихода пылился на чердаке дома Анжелы и Энгуса потому что средств на его реставрацию у шотландской семьи не было. Нынешнее материальное положение сподвигло супругов вспомнить, наконец, о купленном предмете мебели, и Энгус принялся за его переделку.

На годовщину свадьбы Анжела неожиданно получила от мужа в подарок кольцо с бриллиантом. На День Святого Валентина он презентовал ей бриллиантовые серьги, а на Пасху - драгоценную брошь. Найдя сокровища, Энгус предпочёл не рассказывать о них Анжеле, однако потом раскрыл свою тайну, о чем стало известно представителям СМИ.

Информацию о стоимости драгоценностей супругам помогли получить эксперты программы Antiques Roadshow. Они назвали сумму в 5 тысяч фунтов стерлингов, что в пересчёте на российскую национальную валюту составляет порядка 400 000 рублей.

Раритетный робот «Power Driven Articulated Dummy», который использовался американским космическим агентством в 1963-1965 годах для испытания лунных скафандров, примет участие в публичных торгах. Всего подобных гуманоидов в распоряжении NASA было два - второй хранится в Национальном музее авиации и космонавтики.

Тестовые роботы оснащены гидравлическими суставами, благодаря которым могут имитировать до 35-ти движений человеческого тела. Машины состоят из алюминиевых пластин и весят по 104 кг. Предусмотренные в их конструкции сенсоры помогали исследователям определять основные показатели уровня защиты скафандров.

В 1965 году от использования манекенов в NASA отказались по причине низкой герметичности отсеков для горюче-смазочных материалов. Масло, поступающее к «рукам», «ногам» и «голове» по специальным трубкам, обеспечивало машине процесс движения, но в некоторых местах оно протекало. Чтобы не запачкать скафандры, и тем самым их не испортить, исследователи прекратили использование «Power Driven Articulated Dummy».

История шедевра началась в 1989 году, когда коллекционер Нил Уилсон купил на аукционе Christie's картину, автором которой, предположительно, являлся Поль Деларош. Остаток жизни Уилсон потратил в попытках собрать информацию о своём приобретении и доказать его принадлежность к кисти французского живописца.

К сожалению, дожить до момента истины ему не удалось – в 2014 году коллекционер скончался и начатое им дело продолжила жена Бекки. Она не сомневалась в правоте мужа, поэтому решилась на звонок Фионе Брюс, ведущей на телеканале ВВС шоу «Фейк или Фортуна», и Филиппу Моулду - эксперту по старым мастерам.

С их подачи, распутыванием дела занялась целая команда специалистов, состоящая из лучших французских и британских архивариусов и искусствоведов. По итогам расследования выяснилось следующее: Деларош на своей картине изобразил королеву Венгрии и святую Амалию. Заказчиком работы являлся французский король Луи Филипп I.

В 1989 году Нил Уилсон приобрёл полотно за 500 фунтов стерлингов, но, после того как факт его подлинности был установлен, стоимость картины резко возросла до 75 тыс. фунтов стерлингов.