Мода стремительно меняется. Вспомнить, что носили в прошлом веке или даже несколько лет назад, нам могут помочь фотографии тех лет. Но что было до их изобретения или в те годы, когда они еще не смогли получить широкого распространения, также весьма интересно.

Предшественник журнала мод — фэшн-иллюстрации

Парижская мода второй половины XIX века отличалась особой элегантностью. Каждая дама была похожа на принцессу. Тогда ценились сложные наряды. Платья тех лет имели определенные особенности:

• расширяющиеся к низу длинные юбки;
• пышные рукава;
• обязательный зонт в руках;
• другие крупные аксессуары: шляпки, веера, украшения.

Русский фарфор (дореволюционного периода), история которого длится не одну сотню лет, даже в наши дни пользуется спросом у коллекционеров. Интересуют как предметы декора, так и посуда для праздничного и повседневного использования. Одно из предприятий, продукция которого считается настоящими раритетами — мануфактура Алексея Гавриловича Попова.

Уникальные произведения давно исчезнувшего производства

Фарфоровый завод А. Г. Попова просуществовал весьма недолго, но оставил яркий след в истории. Основал его в 1801 году бывший комиссионер знаменитой мануфактуры Гарднера — Карл Мелли. Собственных идей у владельца не было, и мануфактура занималась копированием изделий Гарднера. Непродолжительное время были попытки создать самобытную продукцию. Мелли быстро потерял интерес к собственному детищу, в 1811 году он продает готовое производство купцу из Москвы Алексею Гавриловичу Попову. У последнего был огромный опыт ведения торговли фарфоровыми изделиями. Основной проблемой для него стало отсутствие дворянского титула.

Светлана Владиславовна Голембовская (также в источниках встречается фамилия Болзан, 1927-2016) — известный советский скульптор, создавшая множество статуэток, которые в настоящее время пользуются огромным спросом у коллекционеров. Родилась будущая мастерица в Одессе 28 июля 1927 года. Любовь к творчеству у нее перешла по наследству: отец был живописцем, дед создавал ковры.

В 1945 году окончила Киевское государственное училище прикладного и декоративного искусства, которое впоследствии было преобразовано в институт декоративно-прикладного искусства и дизайна им. Михаила Бойчука. После этого перешла в Одесское художественное училище им. М. Б. Грекова на отделение керамики. Среди учителей были именитые художники того времени, которые научили ее в совершенстве владеть искусством работы с керамикой. Учеба в Одессе придала романтики ее восприятию действительности. Здесь ее окружали не только красивая природа и архитектура, но также музеи с историческим наследием величайших художников Врубеля, Серова, Констанди и других. 

Барановский фарфоровый завод — один из самых первых, кто начал изготавливать фарфор на территории юго-восточных областей России. Тонкостенная керамика высочайшего качества с особенными народными мотивами отличает изделия из Барановки.

Дореволюционное развитие фарфорового производства

В начале XVIII века возле небольшого поселения Барановка на территории современной Житомирской области были обнаружены богатейшие месторождения каолина. Залежи белой глины этого сорта были обнаружены в таких объемах, что уступали только Китаю, Великобритании и США. Именно благодаря каолину, протекающей рядом реке и богатым лесам началось развитие всех близлежащих поселений. 

Современные свечи устроены уже не так, как в прошлом, но еще полтора века тому назад для их использования требовались специальные ножницы-щипцы для снятия нагара. Когда-то это был обычный предмет в быту. Первые упоминания о нем можно найти еще в Ветхом Завете. Сейчас о таком устройстве знают редкие специалисты в области истории, служители музеев и некоторые коллекционеры.

Вспомним историю

Такие ножницы были созданы для снятия нагара. Их применяли в обычных домах, храмах и во всех помещениях, где использовали свечное освещение. Материалом изготовления служили латунь, бронза, сталь, серебро, в конце 19 века мельхиор. Необходимость такого аксессуара была вызвана конструкцией свечей. Первые свечи, которые имели вид близкий к современному, создавались из пчелиного воска, растительного или животного жира. Свечи на основе сала давали максимальное количество нагара, постепенно его количество уменьшалось с изобретением свечей из воска, спермацета (в средние века получали из китового жира), стеарина и парафина.

Историю развития промышленной и ремесленной России в дореволюционный период невозможно представить без большой династии Баташевых: предпринимателей, фабрикантов, меценатов и благотворителей.

Степан Баташев был главой большого семейства, состоявшего из 11 детей, в том числе 5 сыновей: Александра, Василия, Ивана, Алексея и Павла. И если о Василии Баташеве — самоварном короле России XIX века — мы уже писали, то отдельное внимание стоит уделить его брату Александру Баташеву — известному тульскому фабриканту, общественному деятелю и благотворителю. Тем более, что при жизни Александр отличался не только предпринимательской и благотворительной деятельностью, но и целым рядом экстравагантных выходок, на кои он был большой выдумщик.

Значительное влияние на развитие обработки металлов на Руси исторически принадлежит Владимиро-Суздальскому княжеству. Мастера издревле работали с металлами, создавая художественные произведения высокого уровня. Навыки своего искусства передавались внутри семьи.

Искусство работы с металлом на Руси

Активное развитие художественной металлообработки, включая чеканку, гравировку и металлопластику, пришлось на VIII-X века нашей эры. Мастера осваивали разнообразные методы работы с горячим металлом: ковку, сварку, пайку и другие техники. Они также изучали филигрань, создавая изделия из меди, серебра и золота. Эта техника пришла с Ближнего Востока, в частности, перенимая тонкости от коллег с территории Византии и Персии. Дополнительной техникой стало украшение изделий эмалью. Основными мотивами украшений были растительные орнаменты, изображения животных, а также древние мифы и легенды.

Выражение своих мыслей и чувств через искусство — это универсальная потребность, присущая каждому человеку. Один из самых доступных способов проявить свои творческие способности — это рисование, а важным атрибутом этого процесса является альбом для рисования. Он подходит художникам любого уровня подготовки и возраста, начиная от детей, делающих свои первые шаги в искусстве, и заканчивая профессиональными мастерами.

Универсальный инструмент

Альбом для рисования — это многофункциональный инструмент. Он позволяет делать зарисовки на память, служит средством самовыражения и предоставляет возможность учиться рисовать. Все свои идеи и фантазии можно доверить бумаге, сохранив их на будущее. При этом альбом достаточно компактен и удобен в использовании.

Клоунада — это один из древнейших видов искусства и развлечения, который имеет глубокие корни в культуре различных цивилизаций. Клоуны выступали на фестивалях и театральных постановках в таких древних государствах, как Китай, Индия, Египет, Греция и Рим. Их роль выходила за рамки простого развлечения, зачастую это были:

• социальные критики, которые бросали вызов недостаткам общества;
• преподаватели, использующие юмор и пародию для передачи реальных ценностей;
• народные целители, включая современных психологов, которые помогали людям справляться с трудностями через смех, принося радость и надежду.

Клоуны делились на несколько категорий: клоуны с белыми лицами, клоуны Огюста и клоуны-персонажи. Эти артисты были важными и уважаемыми членами общества, их ждали и любили, они занимали незримое место в жизни властей.

Недавно мы публиковали историю о Полонском фарфоровом заводе. Но это не единственное местное предприятие, знаменитое на всей территории бывшего Советского Союза. Полонский завод художественной керамики стал известен благодаря изделиям малой пластики. Эти два предприятия в 1980-х годах являлись ведущими предприятиями Украинской социалистической республики. Сегодня оба этих завода прекратили свое существование, но их продукция пользуется спросом и в наши дни.

История Полонского ЗХК

Освоение месторождений каолина в Волыни началось в конце XIX века, когда местный предприниматель Моисей Бричкин выкупил мануфактуру у Аврума Бахмутовского. Производство было переоборудовано для изготовления керамических изделий, и в 1895 году начался серийный выпуск малой пластики. Первоначально производственные мощности размещались в четырех зданиях, общей площадью 170 квадратных метров.