У каждого наверняка где-то по углам квартиры можно найти старые предметы, доставшиеся от бабушки или дедушки. Согласно российскому законодательству, антиквариат — это вещи, которым более 50 лет, но они должны представлять художественную или историческую ценность.
Критерии отнесения предметов к категории ценностей
Если предмет действительно старый, то вот ориентировочные критерии для определения ценности:
сохранилось немного экземпляров, вещь не встречается слишком часто, а значит редкая;
изделие трудно подделать, есть какие-то сложности для копирования (технологии, роспись и прочее);
отношение к определенным известным персонам, связь с событиями в истории;
предмет изготовлен из драгоценных металлов, с использованием эмалей, драгоценных и полудрагоценных камней.
Многие люди думают, что человечество догадалось о том, что Земля имеет форму сферы относительно недавно — в Средние века. А вот археологические находки говорят совсем о другом, что трехмерной модели Земли, глобусу, уже более двух тысяч лет. Еще до недавнего времени глобусы изготавливались только вручную, сегодня этим занимаются всего две фирмы, одна из них — английская Bellerby & Co. Ручная работа, которая больше похожа на искусство, приносит владельцу миллионы фунтов стерлингов ежегодно. Несмотря на то, что Bellerby & Co совсем молодая компания, ее продукция пользуется невероятно большим спросом у коллекционеров, причем, только самых состоятельных.
В 2006-м году Питер Беллерби искал оригинальный подарок для своего отца. Перебрав в голове десятки вариантов, мужчина остановил выбор на глобусе, но Питера ждал неприятный сюрприз. Побывав практически во всех уголках родного городка Сток-Нюнингтона, Беллерби не нашел ничего подходящего. Глобусы были либо очень низкого качества, либо стоили внушительных денег. Однако даже самые дорогие варианты оставались слишком хрупкими. Тогда Беллерби решил сделать глобус своими руками.
Есть исконно русские народные промыслы, которые пользуются спросом во всем мире. Эти предметы приобретаются для себя, для пополнения коллекции или в качестве сувениров. Удивительные вещи, созданные руками российских мастеров, положили начало ряду новых ремесел, полюбившихся не только на Родине, но и на всех континентах.
Дымковская игрушка
Красочная и нарядная дымковская игрушка уже многие столетия считается главным символом Вятской земли. Считается, что это один из самых старейших русских промыслов. Историки и этнографы говорят, что вятские мастера занимаются этими игрушками на протяжении вот уже четырех сотен лет. Появление Дымковской игрушки связывают с весенним праздником Свистунья. В этот праздник женщины слободы Дымково делали глиняные свистульки в виде барашков, лошадок, козликов, поросят, уточек и дарили их детям. В начале двадцатого века появилось не только большое количество вариаций игрушки на тему бытовых и сказочных сюжетов, они также дополнились новыми орнаментами и цветовыми сочетаниями. Каждая Дымковская игрушка — уникальна и единственная в своем роде, ведь даже в наше время это не конвейерное производство, каждая лепится и расписывается мастером только вручную. В мире не существует аналогов.
В преддверии Нового года по всей стране проходит много тематических выставок. Каждый из нас помнит ёлочку своего детства, разноцветные стеклянные игрушки, Дед Мороз со Снегурочкой из ваты или пластмассы, и пусть они были не такие красивые, но каждая была узнаваема и особенна.
Зарождение традиции
Так как Рождество после известных событий 1917 года оказалось вне закона, то главным праздником назначили Новый год. В 1935 году начали появляться ёлочные игрушки, которые выпускали небольшие артели. Материалом служили вата, бумага или картон, ткани, а для блеска использовали фольгу. Вначале стекло применялось исключительно для шаров, а позже для авторских работ с ручной росписью. Первыми были Дед Мороз и лесные зверушки. Через два года дедушка обзавелся внучкой-Снегурочкой. Не обошлось, конечно, без агитации (в хорошем смысле этого слова): красная звезда, пионеры и спортсмены.
Для коллекционеров авто модельки — это вовсе не игрушки, и основное отличие состоит в том, что это прототипы реальных автомобилей, но только в уменьшенном масштабе. Причем копии даже раскрашены были в стиле своих прототипов, поэтому узнаваемы даже сейчас.
Пропорции могут быть от совсем маленьких 1х144 до достаточно больших 1х4, а самый востребованный формат 1х43. Изначально такие мини-копии не предназначались для детей, это были модели для продавцов настоящих автомобилей, а целью было показать трехмерную модель будущего транспортного средства.
Большинство из нас любят красочные и динамичные мультфильмы, созданные студией Walt Disney Animation Studios. Как антураж, так и множество персонажей явились результатом вдохновения, навеянного парижскими салонами в стиле рококо.
Выставка, посвященная работам Уолта Диснея
Подобных выставок ранее не было. Экспозиция посвящена 30-летию мультфильма «Красавица и чудовище» и проводится Художественным музеем Метрополитен и Коллекцией Уоллеса. До 6 марта 2022 г. любой желающий может изучить именно те предметы, которые стали основой для фильмов и сопоставить их с видеоматериалами.
Внутри антикварных предметов бывают спрятаны дополнительные сюрпризы, они далеко не всегда ценные, иногда даже не слишком радуют работников музеев. В старинных книгах, которые хранятся в архиве библиотеки Кембриджа, находили оставленные в качестве закладок рецепт сырного суфле, перевязанный ленточкой локон волос и фотографию кота в кожаном наморднике.
К сожалению, иногда находки бывают неприятными. Когда недавно открыли рукописный том жизнеописания святого Августина 1529 года, там было найдено оставившее жирное пятно печенье. А в другом древнем манускрипте остался отпечаток ключа, которым закладывали страницы.
Скрипку, сделанную в 1650-х годах известным австрийским мастером Маркусом Штайнером и похищенную 35 лет назад, бывшие владельцы совершенно случайно увидели на одном интернет-магазине. Разумеется, что они сразу обратились в полицию, чтобы им вернули ценную вещь.
Все началось в 1986-м году перед Рождеством. В тот год старинная скрипка была украдена из автомобиля ее владельца, жившего в штате Калифорния. Тогда преступники вскрыли микроавтобус, припаркованный у дороги, и вынесли восемь музыкальных инструментов, включая эту старинную скрипку Штайнера. Тридцать пять лет спустя Эмили Гаст, дочь владельца украденного предмета антиквариата Майкла, заметила в интернете похожий инструмент, который продавался у калифорнийского антикварного дилера. Женщину поразило то, за какую сумму предлагают купить музыкальный инструмент — 30 тысяч долларов. Эмили сразу отправила ссылку своему отцу, чтобы показать ему, сколько могла бы стоить скрипка, которую у него украли много лет назад.
С древних времен люди верили, что любая вещь, украшенная орнаментом, является оберегом. Не удивительно, что все народы мира, живущие на Земле, имеют свои традиционные обереги, пришедшие из глубины веков. По-своему уникальна Петриковская роспись, зародившаяся более двух веков тому назад.
В старину этими орнаментами украшали всевозможные предметы: печи, окна, кухонные доски, черпаки, посуду, одежду, фасады домов. При этом обязательно использовались самые яркие краски. Изначально это были цветные глины с красителями растительного происхождения, позже — анилиновые, масляные, акварельные и другие краски. Профессиональных кистей у народных мастеров не было, поэтому они работали самодельными. Пучки кошачьей шерсти наматывали на отточенный черенок, десять-пятнадцать витков нитки — и кисточка для сложных узоров готова! Также использовались камышовые палочки, рогоза и даже пальцы руки.
В конце девятнадцатого века изделия, производимые в Великобритании по технологии blush ivory (цвет слоновой кости), пользовались большой популярностью, а сегодня это ценные предметы коллекционирования. Процесс изготовления был сложным, а ценность заключена больше в художественном содержании. Цвет фарфора отличается теплыми оттенками, напоминающими слоновую кость, дополненные персиковым румянцем.
В восемнадцатом веке европейцам наконец-то удалось изготовить фарфор, который по своей белизне не уступал китайскому. А вот англичане решили, что фарфор цвета слоновой кости будет смотреться интереснее, и тут же взялись за разработку новой технологии, которая позволила бы делать фарфор нежного теплого оттенка. Так, в 1870-х годах путем проб и ошибок на мануфактуре Royal Worcester изобрели технологию по производству фарфора. Первыми изделиями стали вазы в стиле античной эпохи. Стоит отметить, что процесс изготовления отличался сложностью, и англичане с особой ревностью оберегали патентные права.
